第四部分 资本主义社会时期

第七章 民族主义音乐

第三节 民族乐派（下）

向阳光

三、罗马尼亚民族乐派

（二）埃内斯库

1.生平经历

乔治·埃内斯库(1881—1955)，埃内斯库于1881年8月19日出生在罗马尼亚摩尔达维亚的利汶尼村（今以他的名字命名）。埃内斯库的父亲是当地一个地主的地产管理人，喜欢唱歌并且指挥着一个合唱团，还拉得一手绝妙的小提琴。他的妈妈能演奏钢琴和吉他。4岁时，他就随民间艺人学琴，跟罗马尼亚吉普赛小提琴家契奥罗学小提琴，5岁时学乐理，并开始尝试作曲。由于非凡的音乐天赋显露极早，7岁时他便以一个熟练的小提琴手的身份，进入维也纳音乐学院学习，先进预科班，9岁提前一年升入音乐学院本科班，师从J.黑尔梅斯贝格尔学小提琴，从R.富赫斯(1847—1927)学和声、对位法和作曲，从G.黑尔梅斯贝格尔学室内乐。

他还努力学钢琴、大提琴、管风琴和音乐史。1892年，他初次在维也纳登台，演出马斯奈的作品《维特》。1893年，作为学校乐团的成员，他曾在勃拉姆斯指挥下演奏。同年，他以优异成绩毕业，并荣获奥地利“音乐爱好者协会”银质奖章。1894年3月8日，乔治·埃内斯库在布加勒斯特举行首次独奏音乐会，展现出成熟的艺术表演才华。回国后，于1895年，他又前往巴黎，从1895至1899年，在巴黎音乐学院继续深造：从法国作曲家马斯内(1842—1912)、福雷（1845—1924)学习作曲，深受马斯内的赏识，又随比利时小提琴家马尔西克（1848—1924）学小提琴，毕业时获得了学院的历史悠久的大奖。

到16岁那年，乔治·埃内斯库已经写出了4部练习交响曲和两部成熟的作品：管弦乐曲《罗马尼亚之诗》、《D大调小提琴与钢琴奏鸣曲》（作品2），1898年2月6日、17日在巴黎相继演出，大获成功。他的名声很快传到布加勒斯特，舆论称赞他是罗马尼亚音乐界“一轮新的太阳”。

之后，他定居于巴黎，与巴黎许多音乐家有着密切的联系。他以作曲家的身份，在巴黎举办个人作品音乐会，还频繁在欧洲各地旅行演奏，并定期返回罗马尼亚演出。其演奏自然朴素，真切动人，在表现快速乐段时充满了魅力。他的a小调《古风》钢琴组曲（作品3，1897）、管弦乐曲《田园幻想曲》（1896—1897）、《f小调大提琴与钢琴奏鸣曲》（作品26，1898）、《f小调小提琴与钢琴奏鸣曲》（作品6，1899）等相继完成。1899年，他在巴黎音乐学院以小提琴演奏比赛一等奖的优异成绩毕业。

简单地说，从1888—1899（11年），乔治·埃内斯库先后在维也纳和巴黎两所音乐学院，学习小提琴和作曲，师事奥地利作曲家富赫斯和法国作曲家马斯内与福雷。不到16岁就在巴黎开音乐会，演奏自己的弦乐五重奏、钢琴组曲、小提琴奏鸣曲和歌曲。所作交响组曲《罗马尼亚之诗》(1897)和歌剧《俄狄浦斯》(1931)都是在巴黎初次演出的。

然而，他的民族风格的音乐很少受法国的影响，作品中洋溢着风格化了的罗马尼亚民间色彩，尤以《罗马尼亚之诗》和A大调、D大调两首《罗马尼亚狂想曲》(1901，1902，作品11)以及《罗马尼亚流行主题音乐会序曲》（1948）为代表。《罗马尼亚之诗》第二乐章运用了罗马尼亚民歌和罗马尼亚旧国歌素材。歌剧《俄狄浦斯》虽非民族题材，音乐还用了四分音，却也保持了鲜明的民族格调。这些作品都是他一生中，最受欢迎的富于民族风格的作品。

为了获得生活的保障，埃内斯库选择了小提琴演奏为职业。1915—1916年间，他在布加勒斯特举行一套共十六场的“小提琴音乐史音乐会”。20世纪初至50年代，他以小提琴家、钢琴家、室内乐演奏家、指挥家等多重身份，经常在国外旅行演出，几乎走遍欧洲各国首都和美国各大城市。他总是争取机会在国外介绍罗马尼亚音乐和本国作曲家的作品。

乔治·埃内斯库富于正义感和爱国思想，有强烈的民族意识。他非常热爱本国的音乐事业，从1912年开始，他便把自己在国内演出的全部收入，用作鼓励民族音乐创作的基金（直到1946年为止）；第一次世界大战期间，他在罗马尼亚经常到各地和医院演出慰问伤病员，为伤残军人与孤儿举行许多音乐会。战后，他是“罗苏友好协会”创建人之一，同D.奥伊斯特拉赫等苏联著名演奏家们结下艺术友谊；1920年，他还参加筹建罗马尼亚作曲家协会的工作；1944年，当罗马尼亚从法西斯铁蹄下解放出来时，他更积极参与复兴祖国文化生活的活动。晚年，乔治·埃内斯库侨居国外，由于身患重病，没能实现他长久以来一直期待着的回归祖国的愿望。1955年5月4日，乔治·埃内斯库在法国巴黎逝世，享年74岁。