文/圖 王唯行
古人論墨法,常存精妙見解。嘗聞先賢有言:"萬物之疾,皆起於濃。解濃之術在淡。"此淡墨之道,實為丹青妙藥。然所謂淡者,非以清水衝薄墨色,乃層層積染之功,自初道漸增至四道,於素淨中見深邃,在清淺處顯層次,猶似晨霧透光,薄暮含煙。
觀古賢作畫,常於素宣上作數十遍皴染。初看不過清淺墨痕,待層層積染,山石肌理漸次浮現。正如江南梅雨時節,檐角青苔日日浸潤,初時僅見淡淡綠意,經旬累月方成蒼翠斑駁。此種積淡成厚的功夫,非朝夕可成,須得靜心體察造化之妙。
嘗見漆工施藝,每髹一遍必待前漆乾透,如此往複數十次,尋常木胎竟能煥發烏玉光澤。書畫用墨與此同理,墨色深淺不在單次用墨多寡,而在疊加次序之巧。黃公望寫富春山嶺,往往先以極淡墨色定其大勢,再逐層加墨,終使畫中山水既得空靈之韻,復具渾厚之質。
然墨色之妙更在筆法相輔。善用筆者,於積染時或逆鋒取澀,或順鋒求潤,筆尖水分多寡尤需講究。初染時筆肚含水七分,鋒尖蘸墨三分;次染則水減墨增;至末道渲染,筆鋒含水僅余三分,墨色反佔七分。如此漸變,方得"淡墨含五彩"之效。
今人作畫常求速成,或以濃墨重彩奪人眼目。殊不知濃易生滯,滯則氣韻不暢。淡墨積染雖費時耗神,然觀歷代傳世之作,凡以淡墨取勝者,皆能歷久彌新。
昔年見畫師教授生徒,常令其日課淡墨山水,禁絕濃墨。初時生徒多嫌墨色寡淡,旬月後方悟層次之妙。
淡墨之道,實為取捨之藝。作畫者需捨去浮躁之氣,捨去炫技之心,捨去急功之念。以清淨眼觀物,以從容心運筆,層層積澱間,自得墨韻天成。此道非獨在技法,更在心性修為。故古來大家作淡墨山水,往往經年累月方成一卷,其間甘苦,非外人所能道也。
今觀市井畫工,多不解此理。或以淡墨為偷工減料,或以積染為迂腐舊習。殊不知淡墨若能積至渾厚,其難度遠勝濃墨直寫。正如善飲茶者知白水至味,善操琴者曉虛按妙音。墨色濃淡之間,實藏畫道三昧。








