第四部分 资本主义社会时期

第七章 民族主义音乐

第二节 民族乐派（上）

二、波希米亚（捷克）民族乐派

向阳光

（六）约瑟夫·苏克

约瑟夫·苏克，捷克两个著名音乐家都叫这个名字，他们是祖孙，为了区分，一般把爷爷叫老苏克，孙子叫小苏克。

1.老苏克

老约瑟夫·苏克（捷克语：Josef Suk，1874—1935）捷克作曲家，小提琴、中提琴演奏家。他是安东·德沃夏克的学生和女婿，也是安东·德沃夏克的追随者。

老苏克于1874年1月4日，出生在捷克的克来科维斯。早年，跟随他的父亲学习音乐。1885年（11岁），考入布拉格音乐学院，师从德沃夏克，学习小提琴和作曲。1891年（17岁），老苏克离开维索加后，即在无限思念和怀恋的心情下，创作了著名的小提琴独奏曲《小夜曲-爱之歌》，以寄托自己美好的回忆。因乐曲柔美而明朗，与他早前的一些情绪低沉、色彩黯淡的作品，迥然不同。1892年（18岁）夏毕业后，又在本学院停留多年，仍随德沃夏克学习室内乐和作曲，并成为其最得意的门生。同年，他到德沃夏克在布拉格南部乡村维索加的别墅作客期间，与老师的女儿奥蒂丽深深相爱，并于1898年（24岁）与德沃夏克之女奥蒂丽喜结连理。同年，老苏克成为著名的波希米亚弦乐四重奏团的小提琴手。其作品兼具浪漫主义气质和波希米亚民间音乐特色。

1894年12月25日，老约瑟夫·苏克在布拉格音乐学院首次演奏这首曲子后，使他一举成名，奠定了他小提琴家和作曲家在捷克音乐史上的地位。老苏克的音乐生涯，大致可分为三个部分：

1.作为小提琴家，他是“捷克弦乐四重奏团”（初名为“波希米亚”）的创始人之一，并在1892-1933年间，一直担任该乐队的第二小提琴手，演出了超过4,000场音乐会，曾到过许多国家进行旅行访问和演出。他的演奏音色华美，表达含蓄、变化多端，演奏技巧极其丰富，以精湛的艺术表现力，将小提琴高贵典雅的气质发挥到了极致。

2.作为作曲家，他自《爱之歌》后就受到世人的注目。尽管他喜欢室内乐，但最受欢迎的还是他的管弦乐队作品。老苏克的创作，与捷克古典音乐传统有紧密联系。同时，又常从捷克民间歌曲和舞曲中汲取养料，也带有一些后期浪漫主义格调。他虽与德沃夏克关系密切，音乐风格受德沃夏克影响较大，但他早期的作品还是表现出了鲜明的个性，有一定的民族乐派色彩，有着深刻的自我内在情感和想象的表达。晚期的创作倾向，趋向于无调性音乐，追求复杂的和声与对位。

一生创作有大量的小提琴小品曲，以《爱之歌》最具代表性。其他作品包括：管弦乐《戏剧配乐》、《杜拉兹与马胡列那》、交响曲两部、戏剧配乐《戏剧序曲》、《幻想谐谑曲》、弦乐《小夜曲》、交响诗《布拉格》、弦乐四重奏两部、钢琴五重奏1部和钢琴套曲《小品6首》等。1905年，安东·德沃夏克去世后不久，老苏克的妻子奥蒂丽也相继离去，这给他很大的打击。于是，老苏克的第二交响曲《阿斯瑞尔》，是为悼念亡妻而作，以寄哀思，并以此献给德沃夏克。全曲情绪哀婉，富悲剧性。这部作品的创作几乎经过了30年，反映了他深刻的内心痛苦和斗争。

3.作为教育家，从1922年起，老苏克任布拉格音乐学院作曲教授，后任院长；他曾培养了包括博胡斯拉夫·马尔蒂努在内的30多位著名作曲家。

1935年5月29日，老约瑟夫·苏克在布拉格附近的贝内绍夫去世，享年61岁。