#头条创作挑战赛#

青花瓷是绘画艺术与日常用具完美结合的产物，白釉青花的配合，使人感到清新明丽，庄重大方。它无铅无毒，耐酸耐磨，面色经久不退，素有“永不凋谢的青花”之称，被誉为“瓷国明珠”。

明 永乐 青花缠枝花卉纹笔洗

我国青花瓷在青料工艺方面十分精湛，虽以单一的青色作为表达形象的手段，但却千变万化，意趣无穷。青料是由氧化钴作为呈色剂，在锰、铁、铬等氧化物影响下，经高温烧炼而呈现出青蓝色的。它色调丰富、色彩雅丽、釉色莹润，不论是人物山水，还是花卉图案都能表现得惟妙惟肖。

从元代至明代、清代、近代的青花瓷，各个时期的青花用料均各不相同。明代青花瓷，是使用青花料品种最多的朝代，随着不同的发展时期，大致可分为早、中、晚三期。

早期以永乐、宣德为代表，瓷胎用景德镇东乡的麻仓土，洁白细腻。青花原料用南洋输入的苏勃泥青，色调深沉雅静。浓厚处与釉汁渗合形成斑点，产生深浅浓淡的自然美。历代评瓷曾对宣德青花予以高度的评价，盛赞“造料制样，画器题款，无一不精。堪称瓷，色，画三绝。”

明 永乐 青花人物纹扁壶

明永乐、宣德时期使景德镇官窑青花瓷的烧造进入了一个全盛时代。这个时期的青花瓷以其胎质、釉层的精美和造型丰富而著称。在当今世界各地的许多博物馆、美术馆和私人收藏家手中，藏有大批明永乐、宣德的青花瓷。

明 永乐 青花穿莲龙纹天球瓶

中期以成化为代表，使用国产平等青料，色泽淡雅幽静。从观赏的角度来看，成化青料与永乐、宣德青料相比各自都有特点。乐、宣德青料浓艳，带黑色斑点，成化青料色泽淡雅，有水墨画风格。

明 成化 青花婴戏图碗（九子） 台北故宫藏

成化青料除了前期尚有部分产品可能仍用进口青料绘彩外，后期的制品绘彩主要用江西乐平地区开采的平等青，且所绘风格与永、宣青料明显不同。永、宣青料着色都用小笔触，因而烧成后有浓淡的层次。成化青料主要用双勾线条勾勒图案，然后在图案内进行渲染，双勾线用浓笔，渲染用淡笔，因而，烧成的作品大多数浅淡雅致。

明 成化 青花秋葵纹宫碗

晚期以嘉靖、万历为代表，使用的是回青料，其色彩蓝中泛紫。嘉靖时期青花瓷有一个显著的特点，就是其青花呈色带有浓艳红紫的色调，这种青花器中所用的青料是回青。这是嘉靖朝最好的青料，其发色浓艳、鲜艳葱翠。

明 嘉靖 青花璎珞海马纹罐 故宫博物院藏

而万历青花瓷早期也使用回青料，但呈色却蓝中泛紫。中期回青加石青，但呈色却蓝中泛灰，发色渐浅，具有沉静庄重的效果。万历年以后，改用国产的浙青，颜色呈蓝色灰暗，纹饰不太清晰，有晕散之感。万历末期，则出现更加浅淡的色调。

明 万历 青花双鹿海马纹梅瓶 台北故宫博物院藏

清代青花料，前期有石子青、回青，康熙中期以后，改用国产优质珠明料，发色青翠明丽，以浙江、云南两地所产的青料为主。色调深入胎骨，纹饰线条清晰。

清 康熙 青花松鹤纹罐 故宫博物院藏

由于不同时期的青花料配方不同，釉料成分各异，因此，同样的青花料，在不同的产地，不同的时期的发色也有很大区别。康熙艳丽、乾隆深蓝、嘉庆淡蓝、光绪青花为蓝黑色，清代后期的青花瓷，有的蓝中泛紫，青花料与“白中泛青”的青白釉结合，才能出现清澈的料色，与釉色和谐的融为一体。