INTERVIEW
专访陈柏同
库艺术=库：过去一年您的生活和创作状态是怎样的？能否概述一下这一年中您的主要创作方向或作品主题？陈柏同=陈：在过去一年里，我沉浸在一种既宁静又充满张力的生活节奏中，并且也更加注重内心的平静与自我反思。我通过冥想、阅读、旅行等方式，不断拓宽视野，深化对状态、社会及存在本质的理解。
重建的已知
综合材料（丙烯、油画布、水彩纸、聚乙烯、铁丝、玉米须、墨汁等）
尺寸可变
2022
这一年中，我的主要创作方向聚焦于“色彩与图形的诗意对话”，旨在通过色彩与抽象交织的图形语言，探索情感、记忆与想象的视觉表达。让观者在此构建中感受到色彩的流转与图形对话。在创作中，我运用层次分明且对比强烈的色彩将图形组合，同时通过图形并置，展现之间的微妙平衡。
返回，就像场闹剧综合材料98 X 72 cm2021
其中之一的它综合材料41 X 63 cm2021库：能描述一下您通常的创作过程和方法吗？从灵感产生到作品完成是如何一步步推进的？请以您近期的作品为例来分享一下？陈：我很喜欢观察物质之间的关系，尤其是当中所呈现的视觉语言、对话与空间的并置——不同元素之间的和谐共存与观念的交流。
葱郁之上纸上水彩51 X 46 cm2024在创作中，我将此转化为具体的构思。我首先会绘制一系列图像，然后通过拼贴和场景并置来强化观念的表达，在拼贴实验这个过程中会充满试错与调整。我会去不断调整图形的组合、色彩的搭配、线与线之间的关系与外部张力。同时将图形进一步细化，使画面更加饱满和生动。
以作品《葱郁之上》为例，灵感最初萌芽于一次偶然间翻阅的书籍中的抽象图案，以及在生活视觉中的“色块捕捉”。那些图形与色彩的组合激发了我想表达并与其对话的想法。图形并置则是我用来强调空间感和层次感的重要手段，通过不同形状、大小的图形在画面中的安排，引导观者的视线在二维平面上进行穿梭与探索。
倏尔无踪
纸上综合材料（聚乙烯，色粉，丙烯等）
51.5 X 60.5 cm
2019
库：您认为您的作品与自身关联性如何，与您过去或当下的经历密不可分？
陈：我的作品，作为我艺术表达的载体，与我个人之间还是存在着深刻的内在联系的，它们不仅是我对世界的感知与思考的物化，更是我的过去与当下经历、情感与观念的直接反映。
无题综合材料（水彩纸，塑料，丙烯等）18 X 28 cm2019
无题纸上丙烯48 X 63 cm2019首先，从画面形式上来看，我运用的图形与色彩的组合，这不仅仅是出于审美上的选择，更是我内心情感与视觉语言的一种自然流露。其次，我的创作方式更是与我个人经历紧密相连。这不仅仅是一种技术手段，它象征着我对记忆碎片的收集与重组，是我对过去经历的一种回顾与反思。
蛋糕的猜想纸上丙烯、彩铅、综合材料53 X 76 cm2020库：在工作时您如何保持兴奋或在场状态？如何调动您的感受？
陈：为此我会采用多种策略。首先，我会寻找并及时发现自己最理想的创作状态，利用生活中观察到的事物与视觉捕捉，去调动我个人专注于思维的表达，当我专注于一件事情的时候，我是很能保持在场的一个人，精神力很专注，这种宁静的状态让我可以更加清晰地听到与看到我的表达，接下来一切就自然地发生了。同时，我也会积极收集各种视觉素材，无论是自然、城市，还是文学、电影语言等，它们都能激发我的创作灵感。这些素材不仅丰富了我的感官与知识认知，也让我在表达中有了更多的选择和可能性。
繁复性消亡
数字艺术
2020
进化
纸上综合材料（聚乙烯，纱布，丙烯等）
51.5 X 60.5 cm
2019
在创作过程中，我会注重与作品的互动。我会不断地调整画面的布局、色彩和图形，试图在画面上构建一个既符合逻辑又充满惊喜的视觉呈现。这种与作品的对话过程，让我更加深入地理解了自己的创作意图，也让我会更加投入地沉浸在创作中。此外，人与人之间的交流也很重要。这当中可以让我看到自己作品的更多面向。
弦（Melody)纸上水彩Watercolor on paper103 X 65 cm2021库：在绘画创作之余您是否还有一些其他的兴趣爱好？是否有哪位艺术家对您的创作有所影响？
陈：绘画创作之余我比较喜欢摄影，看电影和话剧，玩解谜游戏和一些运动项目。
摄影
“光的呓语”系列
2019
大地排列
数字影像
2022
在我的创作进程中，Alexander Calder，Richard Tuttle，Mark Rothko都是给我很多启发的艺术家。Calder的作品中关于空间与形态的探究，会促使我在图形设计上不断寻求新的突破。并且使我去思考如何在静态的画布上创造出一种动态平衡与生命力。而Tuttle则以其极简并具有观念性的创作方式，让我意识到在繁复的世界中保持简洁与纯粹的重要性，这种理念在我作品的色彩与构图上都有所体现。马克·罗斯科（Mark Rothko）的作品中则是对色彩运用的大胆与纯粹，让我更多的去探究如何通过色彩构建画面的情感深度，这正是罗斯科给予我的灵感之一。
摄影
草地的局部
2020
适应性数字艺术2020库：参与过库艺术创研工作坊的学习后给您的创作带来了哪些改变？
陈：这次工作坊的经历是很难忘的。我是抱着学习、汲取、交流的心态而去，最终的收获也是理想且丰富的。工作坊中有几个不同主题的内容学习，本质是相互关联，融合，并进的发展性探究，使我在面对艺术创作时会通过重构，限定，哲学思辨，文本创作等多种方式来面对绘画本质的思考。并且更有意识地将观念与媒介表现放在综合创造的层面来考虑，包括将材料使其具有观念性的转换与应用，重构作品的叙事性，这些也会是我在接下来创作中去体现的要点。这次学习经历是一次让自己打开的过程，热爱，思考，体会，工作坊里的每个人都在认真做“关于艺术”这件事，我感觉很美好。
雨天的光感纸上水彩50.5 X 68.5 cm2024
氛围边缘纸上水彩54 X 63.2 cm2021库：您现在仅靠艺术作品销售能够支撑生活吗？家人是否支持您的选择？
陈：专职于做这件事情在今年刚开始，目前在开拓的进程中，一切越来越好了，我的想法是专注于当下，过符合自己当下经济范围内的生活就好了。
说起这件事情我真的很感恩，家里人对于我所有的艺术行为都是支持的，只不过在这当中的开始时不乏有一些与传统观念生活方式的碰撞，当然，当我坚定地去选择它，开始专注的，集中性的艺术生活状态时，家里人便给予我很大的精神动力与支持，希望我未来可以实现生活与精神共振的目标。
慢舞 NO.1木板综合63.5 X 52 cm2020
慢舞 NO.2木板综合63.5 X 52 cm2020库：如果请您用一个词为这一年做一个注解，这个词应该是什么？为什么？
陈：我认为这个词语应该是“重组”。
游走，重组纸上水彩22 X 30.3 cm2021因为在这一年中，我经历了一些内在与外在的变革。在生活与工作中，我也经历了多次“重组”，面临了诸多抉择与变化，每一次的选择，都是对自我认知的一次重新审视与调整。面对这些挑战与机遇，我学会了放下固有的思维模式和习惯，会勇于去尝试新的方法和路径。这种心态上的‘重组’，不仅让我更加清晰地认识到自己的目标与方向，也为我的艺术创作注入了很多的灵感和动力。
游走，重组
纸上水彩
22 X 44.2 cm
2021
因此，“重组”不仅是我今年艺术创作的关键词，也是我今年个人成长与发展的重要标志。它让我认识到，无论是艺术创作还是个人生活，都需要不断地探索、尝试和重组。在我眼里它象征着一种不断进化和超越的精神状态，也是我在创作与生活中的真实写照。
影像视野实践
木板综合
尺寸可变
2022
影像视野实践木板综合尺寸可变2022库：近期在艺术创作方面有何规划，有什么展览计划？
陈：接下来我可能会呈现出生活与创作状态紧密交织的状态，之前好长一段时间我的创作进程并不连贯，最近会比较集中做一些作品，因为目前有一些新的想法。具体作品主题上，我会围绕“重建的轨迹”、“想象的碎片”的核心展开创作。会增加布面载体的架上绘画，并且准备做一些突破二维限制的作品，包括我很擅长的多种表现技法可能都会运用在接下来的作品中，我想做一些新的突破改变与尝试，希望这些想法可以持续的增长。接下来计划参加一些群展，也希望我的一些新作品可以有更多的机会出现在大众视野，能多一些交流，并且和观者产生一定的联结。
很多人会去揣测历史，选择“面向艺术史而工作”。事实上，“历史”也是一种观念，虽非任人涂抹，却也会因人而异。放眼当下：艺术史何在？当下的“历史”，正在于创造。
六年来，库艺术所倾力打造的 “自由绘画”创研工作坊及其后续的多个专项课题研究工作坊，不仅深化了对绘画艺术的研究，更挖掘出了一批充满活力和创造力的艺术家。他们怀揣对艺术的纯粹热爱，坚定地走在个人创作的道路上，不断探索、不断前行。在他们身上，我们看到了库艺术教育这一平台的成果，也看到了我们正在创造自己的历史。
为了让更多的人领略这批艺术家的风采和作品魅力，库艺术教育现隆重推出“自由绘画系列推介”计划，旨在发现和推广那些最具个性，最有发展潜力和艺术语言特色的艺术家个案。通过广泛的媒体平台宣传、联合798艺术区画廊（美术馆）举办个展、双个展或携带作品参展艺博会等方式，全方位展示艺术家的才华和创作力。力求在这一系列的学术活动中，将“自由绘画”打造成志同道合者聚集的广泛的知识生产平台，让参与其中的每个人都能表达自己，发展自己，成就自己。
库艺术“自由绘画”工作坊（第六期） 中外导师联合打造 全面聚焦“绘画方法论拓展”“自由绘画”创研工作坊
第六期导师阵容揭晓
谭平、保科丰巳（日本）、顾黎明、黄拱烘（德国）
线下交流时间：2024年7月22日-8月4日
为期14天的集中式交流与创作
举办地点：北京
招收人数：28人
策划方：库艺术教育
主办方：艺时代（北京）国际教育咨询有限公司
客服微信：kuyishu001
联系电话：010-84786155
