在唐代诗坛，李贺以其独树一帜的风格占据着重要地位。李贺字长吉，生于河南福昌（今河南洛阳宜阳县）。他出身没落宗室，虽体弱多病却才思奇诡，因避父讳不得应试，一生困顿，却将抑郁愤懑熔铸成惊艳诗魂。他的诗作构思新奇，辞采瑰丽，充满了奇幻的想象与浪漫的情怀，被后人誉为 “诗鬼”。尽管他的生命如流星般短暂，只度过了27个春秋，但却留下了许多脍炙人口的佳作。下面，就让我们一同走进李贺的诗意世界，欣赏他的五首经典诗词。

黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。

角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。

半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。

报君黄金台上意，提携玉龙为君死。

这首诗描绘了一场惨烈的战争场景。开篇 “黑云压城城欲摧”，一个 “压” 字，便将敌军来势汹汹的紧张氛围渲染得淋漓尽致，仿佛整座城池都即将被这股强大的力量所摧毁。然而，“甲光向日金鳞开”，在这危如累卵的时刻，守城将士们的铠甲在日光下闪耀着金色光芒，宛如鳞片般耀眼，展现出他们严阵以待、毫不畏惧的气势。颔联 “角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫”，从听觉和视觉的角度进一步描绘战争的残酷。

在萧瑟的秋色中，号角声震天动地，边塞的土地仿佛被鲜血染红，在夜色中呈现出凝重的紫色。颈联 “半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起”，则写出了援军不畏艰难、奋勇驰援的情景。红旗半卷，暗示着行军的迅速与隐秘；霜重鼓寒，使得鼓声低沉压抑，却无法阻挡将士们前进的步伐。最后两句 “报君黄金台上意，提携玉龙为君死”，诗人借用燕昭王筑黄金台招揽贤才的典故，表达了将士们为报答君主的知遇之恩，甘愿浴血奋战、视死如归的决心。整首诗意境雄浑，色彩斑斓，将战争的残酷与将士们的英勇无畏展现得淋漓尽致。

大漠沙如雪，燕山月似钩。

何当金络脑，快走踏清秋。

李贺笔下的马，往往寄托着他自己的抱负与情感。在这首诗中，开篇两句 “大漠沙如雪，燕山月似钩”，为我们勾勒出一幅广袤无垠的塞外大漠夜景图。连绵的沙漠在月光下洁白如雪，燕山的上空，一弯如钩的冷月高悬。如此壮阔而又略带孤寂的景象，为下文诗人的抒情埋下了伏笔。“何当金络脑，快走踏清秋”，诗人不禁发问，什么时候才能给骏马戴上华贵的金络头，让它在秋高气爽的时节尽情驰骋呢？这里的 “骏马” 实则是诗人自比，他渴望能像骏马一样，得到重用，施展自己的才华，在广阔的天地间大显身手，实现自己的理想抱负。短短二十个字，却蕴含着诗人深深的怀才不遇之感和对建功立业的热切期盼。

吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

这首诗是描写音乐的千古名篇。诗人运用了大量奇特的想象和夸张的手法，将李凭弹奏箜篌的高超技艺展现得神奇莫测。开篇 “吴丝蜀桐张高秋”，点明了演奏的时间是在秋高气爽的时节，乐器是用吴地的丝弦和蜀地的桐木制成的名贵箜篌。紧接着，“空山凝云颓不流”，以云的凝滞不流，侧面烘托出李凭弹奏箜篌的乐声具有强大的感染力，仿佛连山间的行云都被吸引住了。“江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌”，诗人借助神话传说，将湘妃和素女听闻乐声后的哀愁表现出来，进一步突出了李凭箜篌演奏的动人。

随后的 “昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”，则是直接对乐声进行正面描写。“昆山玉碎” 形容乐声清脆悦耳，如同玉石碎裂；“凤凰叫” 则增添了乐声的高贵与空灵之感；“芙蓉泣露” 描绘出乐声的哀怨悲切，如芙蓉在露水中哭泣；“香兰笑” 又让乐声充满了欢快愉悦的氛围。

“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇”，从长安十二门前的冷光消融，到惊动了天上的紫皇，极言乐声的美妙动听，能够穿越天地，震撼神灵。“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”，更是想象奇特，乐声竟然使得女娲炼石补天的地方石破天惊，引出了一场秋雨，将音乐的感染力推向了极致。“梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞”，诗人仿佛进入了一个奇幻的世界，李凭的乐声甚至能让神妪为之倾倒，让老鱼和瘦蛟在波涛中翩翩起舞。最后 “吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔”，以吴刚倚着桂树不眠，玉兔被露水打湿，来侧面烘托乐声的余韵悠长，令人沉醉。整首诗将现实与神话、想象与夸张相结合，营造出了一个光怪陆离、神奇美妙的音乐境界，让人仿佛身临其境，感受到了李凭箜篌演奏的无穷魅力。

茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。

画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧。

魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。

空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水。

衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老。

携盘独出月荒凉，渭城已远波声小。

这首诗以独特的视角，讲述了金铜仙人被魏官从长安迁往洛阳的故事，抒发了诗人对历史兴亡、人世沧桑的感慨。诗的开篇 “茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹”，将汉武帝刘彻称为 “秋风客”，形象地描绘出他如同秋风中的过客一般，生命短暂而又充满了沧桑感。汉武帝虽已逝去，但诗人仿佛在夜间还能听到他的马嘶声，然而到了清晨却踪迹全无，给人一种如梦似幻的感觉。“画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧”，描绘了汉宫如今的衰败景象。

曾经繁华的宫殿，如今画栏边的桂树依旧散发着秋天的香气，而三十六宫却早已长满了青苔，一片荒芜。“魏官牵车指千里，东关酸风射眸子”，写魏官牵引着载着金铜仙人的车子向千里之外的洛阳进发，金铜仙人离开长安时，秋风萧瑟，寒风吹来，刺痛了它的眼睛。“空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水”，金铜仙人带着汉时的明月离开了宫门，想起昔日的君主，不禁流下了如铅水般沉重的泪水。

“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”，在咸阳道上，衰败的兰花为金铜仙人送行，诗人发出了 “天若有情天亦老” 的千古感慨。如果上天有感情，看到人间如此兴衰变迁，也会因为悲伤而变得衰老吧。这句诗意境深沉，将诗人对历史变迁的无奈与悲痛之情表达得淋漓尽致。“携盘独出月荒凉，渭城已远波声小”，金铜仙人带着承露盘在荒凉的月色中独自远去，渭城越来越远，渭水的波声也渐渐变小，留给读者无尽的惆怅与思索。整首诗借金铜仙人辞汉的故事，抒发了诗人对朝代更替、世事无常的深沉感慨，情感真挚而又浓烈。

老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白。

玉轮轧露湿团光，鸾珮相逢桂香陌。

黄尘清水三山下，更变千年如走马。

遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。

这是一首充满奇幻想象的游仙诗。诗的开篇 “老兔寒蟾泣天色，云楼半开壁斜白”，描绘出一幅幽冷的月宫景象。天色阴沉，仿佛老兔和寒蟾在哭泣，云雾缭绕的楼阁半开着，墙壁上斜照着白色的月光。“玉轮轧露湿团光，鸾珮相逢桂香陌”，诗人想象自己乘坐着月亮，如车轮般轧过露水，月光也被打湿了。在桂花飘香的小路上，与佩戴着鸾珮的仙女相遇。“黄尘清水三山下，更变千年如走马”，诗人从月宫俯瞰人间，只见沧海桑田，变化迅速，千年的时光如同奔跑的骏马一样转瞬即逝。

“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻”，再向远处望去，中国大地犹如九点烟尘，而那一望无际的大海，也仿佛是从杯中倾泻而出的水。整首诗想象瑰丽，诗人通过梦游月宫，展现了一个与现实截然不同的奇幻世界。在这个世界里，时间和空间都被无限压缩和扭曲，诗人对人世沧桑的深沉感喟也蕴含其中。同时，这首诗也体现了李贺诗歌独特的艺术风格，充满了奇思妙想和浪漫色彩。

李贺的诗词犹如一颗颗璀璨的明珠，在历史的长河中闪耀着独特的光芒。他以其奇幻的想象、瑰丽的辞采，为我们展现了一个与众不同的诗意世界。希望通过这五首诗词的赏析，能让你对李贺这位 “诗鬼” 有更深入的了解和喜爱。