在我作为多年设计师的职业生涯中，我积累了很多不错的印刷术书籍。在本文中，我将分享我对已读书籍的看法。
这是我最喜欢的打字本，是的，比Bringhurst还要多。这与排版无关；这是关于字体。但是，这是一部具有纪念意义的作品，展示了从古腾堡时代到现代字体的演变，阅读它会使您了解版式的整个历史，并为您提供图形设计的新视角。
这是本精美的书，其中包含全彩样本以及涵盖的320种字样的详细信息。撰写的内容非常棒，即使在如此大的体积下也能保持良好的状态。我无法想象制作如此庞大的作品需要花费大量的时间和精力。
就是说，它不是很直观，所以如果您是需要全彩色示例的人，那么您可能更喜欢下面的一些其他选择。有时作品也可能有点花哨和诗意（考虑到Bringhurst比印刷术家更受人尊敬，这是有道理的），这可能会使某些人失望
关于页面布局的一章很长，着重于书籍和杂志的设计，其中包含有关pica和专栏等的详细信息。如果您为屏幕设计，则可能不会发现该部分非常适用。但是除了该章以外，大多数内容都是永恒的，可以应用于任何印刷介质。
与上述Bringhurst的开创性著作相反，斯蒂芬·科尔斯（Stephen Coles）的《类型解剖学》（在英国出版为《类型的几何学》）主要是视觉作品。它仔细检查了100种字体，放大了构成设计的微小细节。
开头有一节涵盖字体分类。这是我最喜欢的部分，也是我发现最有用的部分。一段时间后，本书的其余部分开始变得乏味，因为一遍又一遍地调用了相同的设计功能（较大的x高度，开孔，柔和的包围等）。但是，读完本书后，您会更好地识别和分类字体，因为这些小细节会渗入您的大脑。反过来，这将使您更好地交流类型。
设计师杰森·圣玛丽亚（Jason Santa Maria）的书是我拥有的最短的印刷术书籍之一，也是我的最爱之一。它对基础知识进行了很好的概述，还包括一些我在其他书籍中未曾读过的新思想。“ 如何阅读”部分特别好，甚至可以免费在线阅读。如果您是为网络设计的，并且想要一本简短易读的书，但仍然涉及很多内容，那么这是我的建议。
数百年来的第一次，由于网络的原因，印刷者的角色发生了变化。我们不再决定；我们建议。我们不再只是选择字体，字体大小，行距和边距；而是 我们准备并指导文字自行做出选择。——蒂姆·布朗，灵活的排版
理查德·拉特（Richard Rutter）的网络印刷术是一本厚实的书，涵盖了许多主题。就网络设计而言，它可能是此列表中最全面的书籍。响应式设计已详细介绍，其中充满了代码片段，并充满了直观的示例。我在网络上的许多其他地方都没有提到这本书，但是我认为这本书应该是经典。
对于任何一个视觉学习者，我建议从本书开始，而不是上面提到的Bringhurst的书。页面上充满了引人入胜的全彩色示例，并且快速，易于阅读。它是为更多的普通读者而写的，其中包括作家和编辑者，而不仅仅是设计师。重点不在网络上；它只是一种全面的排版入门。我拥有2004年的第一版（带有绿色封面），但据说第二版具有更多面向Web的内容。
“屏幕上的文字”是Lupton上一本书《Thinking with Type》的后续作品，但我更喜欢原著。本书由Lupton担任编辑，由Lupton教授的马里兰学院艺术学院的一群学生和教师进行研究和编写。我认为，采用这种小组制作方法来产生这本书的感觉是脱节的。它从一个主题跳到另一个主题而没有太多的凝聚力。
内容确实完全专注于屏幕设计，但是这些示例已经过时了。如果您在2014年发行的时候正确阅读该书，可能会发现它比2020年的意义要重要得多。我的建议是跳过此书，并坚持使用Think with Type，这听起来更像是一部经典著作，会随着时间的推移而停滞不前。
斯派克曼的经典著作 以弗雷德里克·古迪（Frederic Goudy）著名的关于对绵羊做事的语录命名（据说原始语录使用的动词与偷窃用不同的动词），读起来既有趣又古怪。写作风格是非常规的，埃里克不惧怕通过使用奇怪的隐喻和例子让自己的个性发光。
尽管它于2013年进行了修订，但大多数内容都与1993年最初发布时感觉有些过时。这很大程度上是其时代的产物（甚至在传真机上有一节）。话虽如此，我仍然从中学到很多东西，并且觉得它很有趣。
《设计与类型》于1971年首次出版，现在已是第五版。它的寿命证明了它的经典地位。它通常用于大学课程的设计中，与传统书籍相比，它更像是学校作业簿。它可能是此列表中最关注初学者的选择，因此，如果您是打字方面的新手，那么这是一个很好的起点。
我从未读完这本书，因为字体太小了。我不介意小字体，但是它设置在一个非常小巧的无衬线字体中（我认为是Helvetica），这使阅读完全不愉快。翻阅很有趣，但坐下来直读却很难。真可惜，因为我非常喜欢阅读的内容。不过，这本书中充斥着插图，因此即使只是随意浏览页面，您仍然可以从中受益。
除非您是收藏家或铁杆活版爱好者，否则我不建议您购买此产品。这是一部令人难以置信的华丽作品，其功能不仅是书籍，更是艺术品。它在您的茶几上看起来很漂亮，但我绝对不建议那些想学习排版的人使用它。
与上述“类型的视觉历史记录”相似，“设计师的类型字典”详细检查了一系列具有重要历史意义的字体，并用彩色标本填充。
萨拉·亨德曼（Sarah Hyndman）的书与清单上的其他书不同，因为书侧重于类型的心理学方面以及字体如何影响消费者。
这是本精美的书，其中包含全彩样本以及涵盖的320种字样的详细信息。撰写的内容非常棒，即使在如此大的体积下也能保持良好的状态。我无法想象制作如此庞大的作品需要花费大量的时间和精力。
约翰凯恩（John Kane）是东北大学的教授印刷和平面设计的教授。他专门为设计专业的学生写了《 Type Primer》，其中充满了练习和示例，可帮助任何人掌握排版的基础知识。
我看过乔纳森·霍夫勒推荐的这本书。它具有超过2,000种字体的视觉索引-但不要指望任何具有现代感的字体，因为重点完全放在数字前字体时代。
转自：deanzhang.com
