毛不易，第一次听到他的《像我这样的人》和《消愁》时，还是深受感动和吃惊的。感动在于毛不易完美的音乐立意，将我们这些平凡人在生活之中的个人渺小完成了现象级的情感共性，如此我们听到时都会去感受到最初的骄傲和面对社会的卑微造成的巨大落差，这就是生活的真相。

这样的音乐立意对于音乐而言，是几乎完美的存在。因为流行音乐对于大众的存在意义就是一种共鸣和释怀，这也是毛不易最难得可贵的地方，他对于音乐歌词和音乐立意的敏感程度达到了一种几乎可以称之为天赋的层次。但是要注意，毛不易的这种天赋偏向于人文主义的文学性质，大于音乐性质。

流行音乐的本质上并非是纯粹的音乐艺术，而是音乐艺术+文学歌词的结合体。这也更符合我们诗歌的定义。而毛不易的天赋其实更加集中于文学歌词的天赋上，因为毛不易的音乐精髓就在于他的歌词，简简单单没有太多的商业气息，只有自己身为老百姓最为纯正的生活感受。这是毛不易的音乐秒杀华晨宇的原因所在。华晨宇是一个将小众认为大众的偶像歌手，而毛不易则是将大众认为是自己的讲述者，词曲作者。

对于纯粹的音乐艺术而言，毛不易还是有着较多的提升空间。因为音乐不同于文学，本身是有一些技术门槛存在的。以下简单从专业的音乐角度来表达毛不易存在提升的空间，主要分为作曲、唱功、编曲三个角度；

虽然《像我这样的人》和《消除》第一次听到的时候很好听，但是如果你去反复听反复听，就发现了毛不易音乐的一个通病，内容度不够。除了歌词之外，毛不易的音乐在作曲上有一些过于表现的像薛之谦的音乐——套路和弦。

可能有很多朋友不懂什么是套路和弦，简单说套路和弦是创作一首流行音乐最简单也是最实用的工具，就是像一个数学公式一样。大部分歌手创作歌曲都是想把这个公式定下了作为音乐的骨架，然后填充内容。这里的问题在于，有一些歌手不填充内容，只用骨架，或者是填充的内容不够多。这样一来，就形成了一个非常严重的问题——同质化问题。

换句话说，毛不易的音乐是存在一定意义的被取代的风险，和不耐听的内容。相比于《像我这样的人》，他的成名曲《消愁》已经不具备多少商业活力了。因为一波又一波的口水歌将《消愁》洗刷为过去式了。而周杰伦的音乐，经过了20年，还是生命力满满。周杰伦和毛不易的不同就在于——作曲内容度的区别。

这是毛不易非音乐出身的一个问题所在，他对于作曲并没有一个由古典音乐循序渐进的过程，而是在大学毕业之后以套路和弦作为核心音乐创作， 以歌词作为核心文学创作的形式。基本上是走的薛之谦这一路子。

薛之谦和毛不易的路子，实际上是不涉及底层作曲理论的。当然这是因为他们的音乐出发点没有周杰伦来得高，但不否认他们的音乐还是有很大的提升空间。主要的作曲差别集中于：曲调变化、和弦选择、作曲设计巧思上。我们以曲调变化为例，简单讲一讲这里面的内容度。

以周杰伦的《断了的弦》为例，在主歌进入副歌的部分周杰伦的选择的就是一个典型的大调进小调的反思维作曲。大调的色彩较为和谐、平缓、明亮，而小调的色彩是情感强烈、更为突出，但同时更为紧张、阴郁、非和谐，就要求作曲人高超的旋律情感控制。一个大调转小调的副歌递进，就有一种男生和女生的情绪化色彩区分，可以体现出情爱的丰富度。而这种调式的转变，是要求在作曲上抛开套路和弦对于旋律的约束。

所以，套路和弦并不是一个作曲的终点，而是一个起点，除了简单的大小调递进，还有着平行大调等高级技巧，比如周杰伦的《青花瓷》。而青花瓷和《我们都一样》的套路和弦是一样的。但是结果跫然不同。本质上毛不易对于作曲的专业度还是极度匮乏的，提升空间巨大。

我们假设如果毛不易完美音乐立意，配上一些基本的大小调转调递进和平行调式的音乐作曲理论层次的修饰加工，将音乐立意的情感性，更准确更丰富的表达出来，那么就是华语顶级音乐作品的进步了。

从唱功理论上切入的话，毛不易也是一个具有较大提升空间的水准。这也是很多人认为毛不易的歌都普遍音区太低的原因之一。以《中国好声音》选手演唱的《像我这样的人》是，生了大概3个Key的效果，直接完美。所以实际上，唱功对于毛不易也是从存在较大约束的。

目前来说，毛不易的音区击中在C3-G#4，这个音区基本上和张学友、刘德华的音区接近，在这个时代之中难以称上实力歌手的水准。但有一个好处就是毛不易这个音区十分亲民，属于四大天王亲民唱法的延续，这样可以让毛不易的音乐传播非常巨大，尤其是在吉他弹唱圈之中会非常受欢迎的。基本上如今的弹唱歌曲，张震岳《再见》的地位已经被《像我这样的人》取代了。

但是毛不易的C3-G#4和张学友还是有着本质区别的，毛不易从D4开始就存在较大的舌根音问题，导致了音色变化过大，呈现一种压喉位的老成音色，这一点上薛之谦做的比毛不易要好。喉位统一是一个走实力派歌手的重要基本功。但恰恰是因为基本功，需要较长的时间来学习和训练。或者毛不易正在练习但是短时间难以提升。或者是毛不易不认为需要在声乐方面上继续提升自己的能力。

除了音区较低之外，毛不易最大的问题在于音色技巧缺乏，虽然说平白直抒的唱法在低音区更容易打动人，但是在四组换声点附近就存在十分明显的音色割裂舌根音，那就基本上表明毛不易不具备较好的强混音色。这是非常遗憾的一件事情。因为表示着，毛不易无法将歌曲在高音区体现出作曲的完整音乐表达。

关于编曲，实际上大部分的歌手都是不具备编曲能力，具有编曲能力的歌手又基本上是最顶级的音乐制作人和独立开公司的老板。所以对于毛不易而言，编曲能力是一个补充。是毛不易想要更好的表达歌词情感和音乐立意的补充。

对于编曲可以这样理解，编曲是将音乐立意以音乐艺术的方式进行烘托和衬托的要素。也是一首歌是否具有局限感年代感的重要因素，好的编曲内容度足够的话，一首歌的生命力会非常强。但是再好的歌曲如果编曲过于局限的话，也会导致受众局限。

对于毛不易而言，他需要做的事具有基本的编曲辨识能力，在主导编曲的制作人工作时可以确保是自己想要表达的情感，而不是由音乐制作人说什么就是什么。

实际上编曲问题也是毛不易如今最大的短板问题，从《像我这样的人》之外，毛不易的音乐就开始具有了传播范围急速减少的趋势。因为本身作曲属于套路和弦，而作词的音乐立意是可遇而不可求的事情，但是编曲是一个不断学习不断进取的下限。

以李荣浩为例，李荣浩可以完成以编曲推动自己的音乐立意掌握的灵感。因为编曲就像是歌词音乐立意和音乐底层框架语言的媒介。

总体上，毛不易相比于华晨宇之类的侵占音乐资源的传媒偶像歌手，毋庸置疑是一个具有音乐表达和真情实感的好歌手。但是好歌手毛不易，距离一个真正的唱作人、音乐制作人的路程，还有很远很远。希望最终毛不易不要满足于薛之谦这种毫无音乐追求的歌手，能够写出更好的作品。