在一个充满金色光辉的工作坊里，葛才金正在专注地锤打金箔。

身边的徒弟们围在一旁，捕捉着每一个动作的细节。

葛老师的手艺无可挑剔，但每次打箔，他总说自己还需要进步。

这个即将退休的人，却以这样的决心继续着这门技艺。

有人问他：你这辈子已经成了国家级的传承人，还有什么是自己没做到的？

葛才金却淡淡地回答：“这技艺啊，不光是给自己打，也要传下去。”这个回答引发了不少讨论，有人觉得荣耀就是最大的成就，但葛才金显然不这么认为。

究竟是什么驱动着他在金箔锻制技艺上坚守了39年？

葛才金从事金箔锻制已有39个年头，这不仅仅是一份工作，更是一份责任。

这个行业需要的不仅是技艺，更是一种精益求精的工匠精神。

许多人在中途开始怀疑自己，觉得这份事业不过是养家糊口的手段，但葛才金却始终保持着热爱的初心。

他常常说：“金箔是有生命的，锻制好的一片片金箔，就像在赋予它们新的活力。”这种热爱和责任，让他在面对过时、落后的技术时选择不断创新，让古老技艺在现代社会焕发出新的生机。

创新，不仅是技艺上的革新，还包括如何让更多人参与进来，让年轻的一辈可以接触、理解、继承这门技艺。

江宁的非遗项目在过去几年取得了令人欣慰的进展。

面对着文化传承与现代发展的碰撞，江宁选择了一条务实的道路。

它以保护为先，继之合理利用，最终达到了可持续发展的目的。

葛才金的故事只是这个大背景下的一个缩影。

江宁的非遗保护不仅依靠个人的力量，还利用了集体的智慧。

他们通过建设传承基地、开设非遗课程，让更多人感受到非遗的魅力。

金箔技艺也在这些举措中找到了更多的舞台，下一个目标就是扩大影响力，让非遗从江宁走向更多的人群，走向全国。

一个人或地区的努力还不够，非遗要融入到更广泛的社会中。

葛才金不仅把技艺传给了徒弟，还参与了“非遗进校园”的计划，让孩子们从小就能接触到金箔、木刻这样的传统技艺。

这不仅是一种教育，也是一种文化的潜移默化。

每逢节日，江宁都会举办各种活动，如春节、元宵节等，都有以非遗为主题的节目，让非遗的生命力通过节庆活动传递到人们的日常生活中。

在这些活动中，非遗不是静态的展示品，而是一种活态文化，积极与新一代、与现代生活相结合，产生了新的活力。

葛才金坚信，这种方式不仅可以保护非遗，更能让它在当代社会中找到特定的位置。

在葛才金看来，非遗不仅是要传承，更需要创新。

他说：“有朝一日，当我的徒弟们用金箔在新的背景下创新时，这门技艺就会继续活跃。

非遗有时候被认为与现代社会格格不入，但其实它一直在融入我们的生活。

正如近年来，多个新项目将非遗与文化旅游深度结合，甚至创造了舞台上的新艺术。

在这样的背景下，传统技艺不再仅仅是守旧，它会通过创新和合作，迎来新的时代。

当我们总结葛才金的故事时，不禁想到：非遗其实不仅是一种文化遗存，更是一种生活方式。

它是一种对细节的关注，是一种对顽强生命力的坚持。

在每一块金箔锻造的背后，是情感的积淀，是对时代的回应。

在这样的故事中，我们不单是看到了一个传承人，也看到了一个充满可能性的未来。

正如葛才金所说：“凡事喧嚣终会过去，而沉淀下来的东西，才是最值得珍惜的。”这或许就是非遗的真正魅力。