电影《射雕英雄传：侠之大者》(简称《射雕》)日前发布海报，官宣将由香港著名导演徐克执导，青年演员肖战与庄达菲分别饰演郭靖和黄蓉，消息一出，迅速引发此间网友热议。

从《射雕英雄传》最初于1957年在《香港商报》开启连载，到如今，60多载已过，“金庸”二字几乎成为华人世界武侠的代名词，作为一个全民级的超级IP，其作品在此间为书迷、影迷构筑了完整的世界观，被认为具有被开发成“电影宇宙”的潜力。

事实上，对金庸作品的影视化改编甚至从1958年就已经开始，在《射雕英雄传》连载尚未结束时，峨嵋电影公司就拍摄了体量为两集的粤语片《射雕英雄传》，其后的几十年中，香港、海峡两岸甚至新加坡，都在不同时期将金庸小说搬上电视荧幕和电影银幕。这其中，也颇有几部作品成为经典留在一代人甚至几代人的心中。

　　然而近几年，虽然金庸作品相关改编创作仍屡屡出现，但是最终的话题似乎大多终于“阵容”“魔改”等争议，“质疑”多于“认可”，大有翻拍越来越多，相关评分越来越低的趋势。

为什么曾经诞生颇多经典的“金庸IP”富矿近些年似乎光彩殆尽？有观点认为，一些创作团队的投机心态是造成这一状况的主因，这种初衷下，金庸作品频频被选择是为了“不需原创”“具有原生关注度”“怀旧滤镜”等理由，如此一来，其原著不再是创作者实现艺术探索的品质根基，而沦为迅速产出热度及利益的“工业生产原料”。这些“不走心”的作品也在一定程度上消耗了人们对金庸作品改编的关注热情。

　　直到此次徐克版《射雕》的官宣，分析认为，这部电影之所以再一次引发普遍关注，有几方面的原因。

首先，作为华语武侠电影最被认可的导演之一，徐克再度执导金庸作品本身就令人心生期待。早年的《笑傲江湖》系列，虽然对原作进行了大幅改动，但因为人物性格、内涵精神等得到有力延续和成功呈现，因为整体美学品质的新颖高质，其作品亦成为很多人心中的经典。片中出自黄霑的一曲《沧海一声笑》到如今仍挺立于很多人的“歌单”显位。在经过多次不那么成功的影音呈现后，不少金庸迷寄望徐克此番能拿出曾经的高水准创作，令《射雕英雄传》这部经典之作再一次满足人们的心理期待。

　　该片官宣选角后引发的又一番热度更多来自争议。一方面，明星的各自粉丝以偶像能出演如此经典角色为傲，加力认可并全力宣传；另一方面，一些网友认为，两位主演与原著对主人公的外形气质描述相差甚远，进而对此番作品的最终完成度发出质疑。

与此同时，曾经被多次关注的问题也再次被提出，究竟怎样的“金庸IP”改编能得到观众的认可？

　　不可否认，金庸作品改编的挑战性其实是几乎所有经典大IP改编所共有的。一方面，因为足够深入人心，而“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，想要将文本内容以大多数人接受的具体音画呈现出来实属不易；另一方面，尤其对于电影改编而言，其体量不可能照搬原著，而大幅的改动极易招致“魔改”的批评。

　　然而梳理从前的金庸经典却也不难发现，无论忠实原著的，还是进行了大刀阔斧创新的，只要创作者真正延续了金庸江湖的真意，在创作质量上有所保证，其作品最终也都迎来了与观众的“双向奔赴”。

　　无论如何，此番热度充分说明人们对于金庸作品的影视化改编仍有相当的盼望和期待，金庸的武侠江湖并未远去，仍在等待一次次的诚意展现。