北京奥运会闭幕式中的“伦敦八分钟”，因为贝克汉姆而引得无数关注，而另一位在双层巴士上疯狂solo的老头，却被大家忽略了。这位一头白发、身着黑色礼服的老头是著名摇滚乐队Led Zepplin(齐柏林飞船)的主音吉他手Jimmy Page(吉米-佩奇)，被所有摇滚乐迷奉若神明。

五十多年来，Jimmy Page一直是摇滚音乐世界中不可忽视的力量。作为Led Zeppelin的吉他手和创始人，他在这个流派中留下了不可磨灭的印记，并激励了无数音乐家拿起吉他。但是，尽管他声名显赫，影响巨大，关于这个神秘人物仍有许多东西需要了解。通过对他的生活和职业生涯的全面考察，我们将深入了解Jimmy不为人知的故事，揭开他早期作为一名录音师的罕见和耐人寻味的细节，他演变成一个摇滚之神，以及他的创新吉他技术，这些技术今天仍然激励着音乐家们。一路上，我们将听到那些最了解他的人的独家见解，提供对这位传奇人物的幕后观察。加入我们的旅程，揭开有史以来最伟大的吉他手之一Jimmy的神秘面纱。

Jimmy和Led Zeppelin

身为世界百大加他手排名第二的Jimmy Page，于1944年1月9日出生在英国米德尔塞克斯郡的赫斯顿。Jimmy对音乐的兴趣从很小的时候就开始了，他在12岁的时候收到了他的第一把吉他。他很快就开始上课，并迅速成为一名熟练的演奏者。在20世纪60年代初，Jimmy成为一个受欢迎的录音乐手，在各种艺术家的唱片中演奏，包括滚石乐队、谁人乐队和多诺万。1966年，Jimmy加入了英国摇滚乐队Yardbirds，这支乐队已经取得了一些成功。Jimmy给乐队带来了新的活力和创造力，但Yardbirds乐队在1968年解散了。Jimmy没有气馁，组建了一个新的乐队，这就是后来的Led Zeppelin。由罗伯特-普兰特（Robert Plant）主唱，约翰-保罗-琼斯（John Paul Jones）担任贝斯手，约翰-博纳姆（John Bonham）担任鼓手，Led Zeppelin迅速成为那个时代最成功和最具影响力的乐队之一。Led Zeppelin的音乐融合了蓝调、摇滚和民谣，Jimmy的创新吉他演奏是乐队声音的核心。乐队的现场表演具有传奇色彩，他们迅速获得了世界上最强大和最激动人心的乐队之一的声誉。

Jimmy Page的早期生活和职业生涯

Jimmy在一个音乐家庭中长大，他早期接触的音乐对他未来的职业生涯产生了深刻的影响。他从小就对吉他很着迷，13岁时就开始学吉他。Jimmy很快就成为一名熟练的演奏者，在他十几岁的时候，他已经是一名受欢迎的录音师。1966年，Jimmy加入了英国摇滚乐队Yardbirds，这支乐队已经取得了一些成功。Jimmy最初为乐队演奏贝斯，但他很快就改成了主吉他。Jimmy的创造力和能量使乐队恢复了活力，他们有几首热门歌曲，包括 "Heart Full of Soul "和 "Shapes of Things"。然而，乐队内部的紧张关系导致了乐队在1968年最终解散。

Led Zeppelin的形成和崛起

Jimmy没有被Yardbirds乐队的解散所吓倒，他开始组建一个新的乐队，这就是后来的Led Zeppelin。Jimmy招募了Robert Plant担任主唱，John Paul Jones担任贝斯手，John Bonham担任鼓手，乐队开始排练和编写新材料。Led Zeppelin很快就有了一批粉丝，他们的现场表演也成为传奇。乐队的首张同名专辑在1969年发行，并立即获得了成功。这张专辑的特点是混合了蓝调、摇滚和民谣的影响，而Jimmy的创新吉他演奏是乐队声音的核心。在接下来的几年里，Led Zeppelin发布了一连串的经典专辑，包括《Led Zeppelin II》、《Led Zeppelin III》、《Led Zeppelin VI》和《Houses of the Holy》。

Jimmy在乐队成功中的作用

虽然罗伯特-普兰特的歌声和约翰-博纳姆的鼓声也是Led Zeppelin成功的关键因素，但真正使乐队与众不同的是吉米-佩吉的吉他演奏。Jimmy的创新演奏是技术技巧和原始情感的结合，他对效果器和交替调音的使用推动了吉他演奏的极限。Jimmy的独奏往往是史诗般的长度，并具有广泛的技术，包括指弹、弯曲和颤音。他对wah-wah踏板和其他效果器的使用有助于创造一种独特的、与众不同的声音，成为Led Zeppelin音乐的同义词。Jimmy还负责乐队的大部分歌曲创作，他与罗伯特-普兰特的合作产生了一些摇滚史上最具代表性的歌曲。stairway to heaven、Kashmir 和Whole Lotta Love等歌曲今天仍被视为经典，它们继续激励着世界各地的音乐家。

Jimmy Page的吉他技术和创新

Jimmy的吉他技术和创新对摇滚音乐界产生了深远的影响。他对交替调音、效果器和创新演奏技术的使用，推动了吉他演奏的界限，在他之后的无数吉他手的演奏中都能听到他的影响。例如，Jimmy对wah-wah踏板的使用，有助于创造一种独特的、与众不同的声音，成为Led Zeppelin音乐的同义词。他的指法、弯曲和颤音技术也是创新和有影响的，今天的吉他手仍在研究和模仿这些技术。Jimmy还因使用Gibson Les Paul吉他而闻名，他在Led Zeppelin的许多最具代表性的歌曲中都使用了这把吉他。Les Paul厚实、温暖的音色与Jimmy的演奏风格完美匹配，它帮助创造了独特的声音，成为乐队音乐的代名词。

蓝调和民间音乐对Jimmy的影响

Jimmy的音乐深受蓝调和民间音乐的影响，他经常将这些风格融入他的演奏和歌曲创作中。尤其是蓝调，对Jimmy的演奏产生了深远的影响，他经常把蓝调的音阶和和弦的进展融入到他的独奏中。Jimmy也深受民谣音乐的影响，他经常在音乐中使用原声吉他和曼陀林。像 "Going To California "和 "stairway to heaven "这样的歌曲具有复杂的指弹模式和复杂的和弦进行，深受民间音乐的影响。Jimmy对这些风格的使用有助于创造出一种独特而鲜明的声音，使Led Zeppelin与那个时代的其他乐队区别开来。他将这些风格完美地融合在一起的能力，证明了他作为一个音乐家的技能和他对创造创新和突破性音乐的奉献。

Jimmy的独奏生涯和合作项目

1980年鼓手约翰-博纳姆去世后，Led Zeppelin解散，Jimmy开始了他的独奏生涯，包括与其他音乐家的几个合作项目。他的第一张个人专辑《Outrider》于1988年发行，并与Robert Plant和John Paul Jones进行了合作。Jimmy还与其他音乐家合作，包括大卫-科弗代尔、保罗-罗杰斯和罗伊-哈珀，他还为几部电影的原声带做出了贡献，包括 "Death Wish II "和 "Lucifer Rising"。1994年，Jimmy与罗伯特-普兰特（Robert Plant）重聚，推出专辑《No Quarter》，其中包括Led Zeppelin歌曲的原声版本以及一些新的作品。这张专辑在评论界和商业上都取得了成功，并帮助巩固了Jimmy作为有史以来最伟大的吉他手之一的地位。

围绕Jimmy的争议和批评

在他的职业生涯中，Jimmy一直面临着批评和争议，无论是他的音乐还是他的个人生活。多年来，Led Zeppelin对蓝调节奏和和弦进展的使用已经成为几起诉讼的主题，一些艺术家声称他们的音乐被剽窃了。Jimmy的个人生活也受到了审查，关于吸毒和性行为不端的传言在他的职业生涯中一直跟随他。虽然其中一些传言已被证明是真实的，但Jimmy在很大程度上将他的个人生活保持在公众视线之外，更愿意让他的音乐为自己说话。

Jimmy Page的个人生活和影响

尽管他面临着争议和挑战，但作为有史以来最伟大的吉他手之一，Jimmy的影响已经牢牢确立。他创新的吉他演奏和歌曲创作激励了无数的音乐家，在各种类型的吉他手的演奏中都能听到他的影响。Jimmy的个人生活在很大程度上是私密的，但他曾谈到过他对神秘学的热爱以及神秘学对他的音乐的影响。他也是一个神秘学和神秘物品的收藏家，多年来他对这些主题的兴趣为他的音乐和图像提供了很多信息。

有很多人诟病Jimmy的私生活很糜烂，这也是很多热爱摇滚的人所向往的生活，你觉得这种生活该不该提倡？