国画山水历史悠久，现存最古老的一幅山水画是隋代展子虔的作品。即便从那时算起，也有上千年的历史了。经过无数画家的努力，国画山水形成了多个风格流派。无论如何变化，核心特点代代相传。比如，重视笔墨，蕴含哲学观、人生观，相较写实而言更重视神韵。人们往往把具有这些特点的作品统称为传统山水画，因其包含传统文化的深度广度，让人百看不厌。

也许有人会说，传统的一定就好吗？当然不是了，艺术作品具有很多特征，技法、审美并非一成不变。画坛高手的作品往往赏心悦目，但并不意味传统山水画都能令人着迷。清代画家在创作仿古山水时，有一种既要又要的感觉，导致作品呈现的面貌好坏参半。

张庚 青山生云烟

这幅《青山生云烟》是清代张庚的作品，自然山水与园林小景结合，描绘出文人心中的桃花源。张庚的问题出在他既要传统韵味，又要表现个性，导致整幅画看上去不够生动。有那么多人在山水间走动，有那么美的园林点缀，为什么还会生硬呢？看一个细节就知道了。

下图局部层林奇石后面有一座亭子，出现的相当突兀，仅仅就是点缀作用。像不像盆景中常用的造景手法呢？很难看出来张庚要表达什么，仅仅是让前景看上去更加细致。点景，一定要起到画龙点睛的作用。如果遮挡住亭子，你会发现没有任何影响。哪怕他把亭子画得再细致，也是画蛇添足。很多仿古画家为了突出传统味道，喜欢用组合拼补的方法创作。采撷名画中的细节，凑成一幅山水。

张庚 青山生云烟 局部

同样是点景的古建筑，山中阁楼就显得生动很多。阁楼所在位置如果空无一物，云烟就会散掉，影响空间布局。有效添加细节才能让作品显得生动，堆砌只会让画面变得没有重点。明白了这个道理，再看山石树木的分布也有类似问题。

古人说师造化，不是空谈。没有反复观察，反复提炼，很难表现出自然神韵。至于营造氛围感，寄托情感就成了空谈。张庚在创作中流露的问题，让他无法成为巨匠，只是一位名家。

张庚 青山生云烟 局部

好的传统山水画应该什么样呢？以清代画家为例，可以多看清四僧的作品。他们在画中流露的随意洒脱，不是装出来的。张庚哪怕画得再认真，也无法超越四僧的成就。同样是画树，张庚画了各式各样的树，看着填满空间，仅此而已。

喜欢传统风格的山水画，应该具有一双慧眼，从画中找到精华部分。张庚画的山峰雄奇浑厚，色不碍墨，就值得好好欣赏。可以发现当他遇到有观察体验的地方，就能表现出名家水准。披麻皴结合折带皴，山石结构圆中带方。结合青绿设色强调阴阳变化，生动感觉一下子就有了。

张庚 青山生云烟 局部

喜欢传统艺术是好事，还需要有辨别能力。如同欣赏《青山生云烟》，不能一味鼓掌叫好。多看，多想，多体会，就能找到传统中的精华部分了。