
画画的初衷是对现实的表现
不同的画家对创作形式都有不同的理解
但是拥有属于自己的艺术想法
首要的目的就是先取悦自己
注入更多的个人情感
让作品更具有感染力


画画不需要任何目的
也不是一定要有所追求
有人问创作艺术的目的是什么
是一种个人情感的体现
来自美国的油画艺术家
彼得·范戴克Peter Van Dyck

▲Peter Van Dyck
彼得·范戴克是一位美国现实主义画家,以明亮的城市景观和强调光线和氛围的室内装饰而闻名。他的作品植根于古典传统,探索建筑空间与自然光之间的相互作用。





在我们的周围所有环境细节中离不开光的照射
我们可能会身处黑暗之中
但当黑暗之中有了光的存在
这一片黑就有了希望和生命
46的范戴克在绘画中创作自己的生活空间
没有强烈的视觉效果
但每一幅都让人感到既平凡又有真实的美


Peter Van Dyck:我画画很直接,很少考虑和计划。我真的没有什么硬性规定,除了在绘画时尽我所能让自己开心。


范戴克解释不了艺术的存在
在他的笔下一味就是拿起画笔画画
对他来讲
懒到走过的地方随时可以坐下来创作
没有固定的地点和取景
眼中看到的便就是一幅好的油画风景



在他的油画作品中
除了一系列“平平无奇”的风景画之外
让人喜欢的还有扎实的透视关系创作
不像基础的直线透视关系
在他的作品中更多是一种透过鱼眼视觉的生活场景
即使是在这种透视关系下
范戴克也能够很好的画出每一个细节的关系
让作品中有了一些不同的视觉效果


“就我绘画的方式而言,我画什么并不重要。无论在了解什么,在了解的过程中都会变得非常有意思。我不会为绘画而画图。我往往对绘画感到兴奋,然后就想立即开始,在绘画上拼搏。”


第一次接触画画的范戴克还是在高中最后一年
大学的课程刚修满一年
他就决定去意大利弗洛伦萨艺术学院学习
一年的深造并没有改变范戴克什么
但他对艺术所学在以后发挥了重大的作用
随后他就找到了一家仅有30个学生的“艺术学院”
它是由真正的艺术家所创立的

Peter Van Dyck:“我不确定自己的人生经历是否非常“丰富”。我知道,我的画在任何人眼中都是一般般的‘Rubbish’。从技术上和意义上都是平庸的作品。但我仅仅是想画一幅画而已,通过画笔再一次观察我的生活,简单而存在。”


范戴克1978年出生于费城,2004 年在旧金山的 John Pence 画廊、2006 年在纽约的 Eleanor Ettinger 画廊、2008 年在 John Pence 画廊和 2010 年在萨格港的 Grenning 画廊举办过个人展。2003 年,他开始在宾夕法尼亚美术学院任教,2011 年成为证书/BFA 项目的助理教授。2012 年,他被《美国艺术家杂志》评为 25 位未来重要艺术家之一。2013 年,他的作品被收录在 Lauren P. della Monica 的《彩绘风景,当代景观》一书中。他的作品也被刊登在《美国艺术家杂志》、《美国艺术季刊》、《艺术新闻》、《美国艺术收藏家》、《国际艺术家杂志》和《艺术与古董》等期刊上。


将所见所感表现在画纸上
他给了我们一种真实的存在体验
这就是最简单的艺术美
平凡而被生活细节所感动
一起来感受范戴克最普通的生活艺术

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