2012年，在北京保利那场盛大的拍卖会上，所有被邀请的客人都全神贯注地盯着一幅油画。

1988年那会儿，有幅油画成了人体艺术展画册的封面，这事儿在中国油画界，那可是具有划时代意义的作品。

它简单直接，充满魄力，刚一问世就震惊了所有人。现在，24年过去了，它又一次展现在大家面前，时间的积累让这幅画更加吸引人，让人目不转睛。

众人全神贯注地望着那幅画，只见它从460万的底价开始，一路疯涨，最后竟然冲到了2000万的高价。

这幅画叫做《姑娘与静物》，是杨飞云在新婚当晚，拿自己的妻子当模特画出来的。

那这幅油画背后藏着啥样的故事呢？杨飞云到底是个啥样的人啊？

【从钳工到油画师】

1954年，杨飞云在内蒙古呱呱坠地。他老爹是个教书先生，所以打小就特看重杨飞云在艺术这块儿的琢磨和成长。

杨飞云小时候，老爱瞅着老爸在画板前一坐就是一整天，不论是画宣传画还是肖像，那些线条在老爸的笔下就像被赋予了生命，变得栩栩如生。

杨飞云可能是从老爸那儿继承了对画画的感觉，大概四五岁的光景，他就模仿起老爸的样子，在纸上捣鼓起自己的“作品”。不过啊，那会儿的他还小，基本上就是瞎画一气，没什么章法。

小时候的杨飞云觉得，他手里那块色彩斑斓的画布，就像是他探索世界的窗口。在画布上，天空能被他画成红色，小草也能变成蓝色，任何他脑袋里想到的东西，都能通过画笔展现出来。

12岁那年，杨飞云碰巧在街上撞见有人正在画毛主席的肖像，那幅画简直跟真的一样，活灵活现，一下子就把他给吸引住了。

到家以后，他立马抄起画笔，动真格地搞起了创作。从那一刻起，一直到现在，画笔就没离过他的手。

虽然杨飞云从画画中找到了不少快乐，但在那个年代，靠画画根本养不活自己。身为家里唯一的男丁，17岁的他眼看就要挑起家里的大梁了。

他被调到了呼和浩特铁路局，干起了钳工的活儿。在铁路上，日子挺无聊的，工作也挺单调。不过呢，他有空的时候，就爱瞅瞅那些来来往往的人。

火车站每天熙熙攘攘，来自全国各地的人们在这儿碰面，然后又匆匆离去。每个人都有属于自己的经历，从一些细节里，你能察觉到他们独特的印记。

岁月流转，杨飞云在熙熙攘攘的旅客间，慢慢察觉到了一种人情冷暖。这让他重新燃起了画画的热情，他决定用笔触去捕捉那些日常的点点滴滴。

当他脑袋里冒出好点子时，他会全身心投入，连吃饭睡觉都顾不上。就是这段拼命三郎的经历，给杨飞云以后的写实绘画风格打下了坚实的底子。

不久之后，杨飞云擅长画画这事儿在铁路局里头传得沸沸扬扬，连上头的领导都知晓了，说咱们这儿有个钳工，名字叫杨飞云，画画手艺还挺拿手的。

好运总是青睐那些提前做好准备的人。有一次，领导需要找人画宣传海报，他脑海里立刻浮现出那个擅长画画的钳工。于是，领导把杨飞云叫了过来，很认真地告诉他，以后绘制宣传海报的任务就交给他了。

杨飞云因为得到了领导的信任，心里那股对艺术的热爱又被点燃了。他不仅每次都能把宣传海报做得非常出色，而且还把铁路局平时的工作场景画了下来，寄给了报社。没想到，这些画作受到了大家的一致好评。

要不是碰上这次机遇，杨飞云说不定到现在还在铁路局当个平平无奇的钳工呢。但话说回来，光是靠这次机会，就能让他摇身一变成为大名鼎鼎的油画大师吗？那当然还得靠他自己去深入钻研，系统学习才行。

这回，命运又给杨飞云开了扇窗。杨飞云本以为，自己这辈子可能就跟宣传海报打交道了，没想到1978年，高考重新开考。

这一年，对好多人来说，人生轨迹都变了样。只有那些咬牙坚持下来的人，才收获了生活的奖赏，杨飞云就是典型的例子。

那一年，中央美术学院只挑了8个学生入学，好多有着艺术梦想的学生都没能如愿，但杨飞云靠着长时间的苦练，打破了难关，最终成为了这幸运的8人之一。

在这个艺术氛围浓厚的学校里，杨飞云完成了从普通钳工到专业油画师的惊人转变。他全身心地投入，系统学习了绘画这门技艺，而古典美学背后的文化底蕴，则成了他日后不断努力钻研的方向。

在杨飞云追求艺术道路的时候，有个女的对他来说特别重要，简直就是他生命中的灵感大神，要是没她，杨飞云可能都走不到今天这一步。那这个对他影响这么大的女人到底是谁呢？

【缪斯女神】

1974年的时候，杨飞云画画特别好，就被调到了铁路局文化馆，负责搞宣传。就在那一年，文化馆里还来了一个叫佟芃芃的姑娘。

跟杨飞云的情况不一样，佟芃芃是家里人送到文化馆来学习的。她从小就失去了父亲，在铁路局上班的妈妈对她有着很高的期望，盼着佟芃芃能走出一条跟自己不同的路。

在老妈的盼望中，佟芃芃踏进了文化馆的大门，学起了画画，还拜了杨飞云为师。那时候，她才12岁，而杨飞云老师已经20岁了。

碰到佟芃芃那会儿，杨飞云心里头一动，觉得这姑娘既有点儿害羞，又透着股子聪明劲儿，仿佛一下子就跟自己心灵相通了。

她那双眼睛清澈见底，透着股子纯真无邪，脸蛋儿白白嫩嫩的，说话声音柔和得像春风拂面，浑身上下散发着一种古典雅致的气质。这不就是我一直想找的那个完美模特吗？

说起来，不光长相像，两人在脾气和想法上也特别合拍。杨飞云这人吧，做事稳稳当当，待人真心实意，很多搞艺术的人都夸他性格好，为人宽厚。

他更像是个平易近人的老前辈，而佟芃芃呢，则是实实在在的朴实无华，浑身上下透着那个特殊时代特有的气质，心里揣着和大自然一样宽广的慈爱。

他找佟芃芃来当模特，而佟芃芃也被这个男人对艺术的那股子热情劲儿给迷住了。她从来没想到，艺术的世界竟然能这么有活力，这么让人热血沸腾。

她默默地坐在床边，杨飞云全神贯注地在画画，笔墨挥洒间，他描绘的佟芃芃眼睛像秋天的湖水一样清澈，眼神灵动，充满了中国传统女性特有的那种古典韵味。

之后，他们俩变得特别有默契，配合无间。杨飞云在佟芃芃的艺术探索之旅中，就像是个领路人，为她指明方向。反过来，佟芃芃也成了杨飞云创作时源源不断的灵感所在。

过了好些年，佟芃芃在画画这行当里，也混成了个大腕儿。

她对记者聊起，当年之所以能安安稳稳坐这儿，心里头是被某种东西给打动了。她特别想知道，杨飞云到底想表达啥。

可还没等佟芃芃好好琢磨下杨飞云的艺术天地，他俩就眼瞅着要各奔东西了。

高考重启后，杨飞云废寝忘食地备考，最终成功考入了中央美术学院，他马上就要去北京上学了，而佟芃芃还得继续留在内蒙古。

那时候，交通不方便，世界仿佛就在眼前那么一小块地方。要是碰上个想法一样的人，那真是一辈子都忘不了。就算两个人隔得老远老远，像是在不同的时空里，也挡不住两颗热爱艺术的心往一块儿靠。

杨飞云到了北京后，他俩还是经常写信来往。信中，他们会分享画画上的体会，杨飞云会给佟芃芃讲他在大学里的各种事情。跟佟芃芃聊天，杨飞云总是觉得有讲不完的故事。

寒暑假一到，杨飞云准会回老家，给佟芃芃画像。他画画的手艺越来越精湛，画里的佟芃芃也越来越好看，好看得让杨飞云自己都有点儿分不清是现实还是画里了。

那个在十二岁就认识的小姑娘，现在已出落得亭亭玉立。

日子一天天过去，佟芃芃心里头对这位既是老师又是朋友的男士，慢慢有了种说不清道不明的好感。这种少女的小心思，既害羞，又藏在心底，不方便直接讲出来。

受着那份隐约情感的推动，1982年的时候，佟芃芃下定决心要报考北京中医学院，她觉得这样就能离杨飞云稍微近点儿。

北京，这座大城市对佟芃芃来说，挺没人情味的，但杨飞云就像是她在这儿唯一的依靠，现在他们俩走得比以前近多了。

他们经常凑在一起聊艺术、说绘画，日子久了，两个人之间原本那种模模糊糊的感觉，慢慢就变成了炽热的恋情。

他们俩心有灵犀，一点就通，无需多说什么。佟芃芃一毕业，杨飞云就迫不及待地跟她求了婚，而她呢，直接用一件行李作为答复。

打那以后，杨飞云的宿舍里就多了一床新被子。没有那种排场的婚礼，也没有想过那些实际的问题，俩人的心就这样简简单单地拴在了一块儿，纯粹得很。

【永恒的瞬间】

新婚那晚，能有多少人舍得离开身边娇美的新娘，去忙活别的事儿呢？

杨飞云真的很行，他拿老婆当模特，画了好几百幅画，每一幅都捕捉到了佟芃芃不同时候的样子。要说最有名的，那肯定是那幅以他们新婚那晚为灵感创作的画。

他给那幅画起了个名儿，叫《姑娘与静物》，到了2012年，在北京的一场拍卖会上，竟然有人愿意花3450万的高价买下它，你说这画到底有啥魔力？

大家都说，艺术都是从咱们平时日子里找灵感的，看看那幅《姑娘与静物》，简直就是活生生的例子。画里的情景，就像是咱们身边的事儿，那姑娘就坐在一堆静物前面，特别真实。这画啊，真的就是生活的一个缩影，让人一看就觉得亲切。所以说，艺术嘛，真的离不开咱们平平淡淡的日子。

新婚那天晚上，杨飞云瞧着自己的新娘子，她一脸甜美又带着点儿害羞。他心里头那股子想画的劲儿猛地就上来了，特别想把这一刻的美好给永远记下来，就用他的画笔，让这一刻成为永恒。

他看着眼前的老婆，灯光暗暗的，心里头那些温柔的感觉就慢慢冒了出来。两个人眼睛对着眼睛，佟芃芃轻轻低下头，杨飞则在那儿仔仔细细地看着她。

杨飞云埋头苦干好几个钟头，精心创作，而佟芃芃就一直默默地盯着他。或许，在这一刻，她总算领悟到了杨飞云画她时所想表达的东西。那是一种人与自然和谐共融的感觉，是对往后日子的美好憧憬和期待。

在杨飞云眼里，画画就是追寻心里头最真实的东西，是他最干净感情的一种表达方式。《静物前的姑娘》这幅画，让他彻底摆脱了束缚。

尽管不少人对这幅画的尺度提出质疑，可杨飞云还是坚持展现了自己的想法。

新婚那晚过后，杨飞云和佟芃芃过上了一段非常幸福的日子。以前像缪斯女神一样的佟芃芃，现在成了他的妻子，这让杨飞云创作起来更有劲了。他不但没因为身份变了就没那么有激情，反而更来感觉了。每次一看到妻子，他的灵感就哗哗地往外冒。

那段时间里，杨飞云根据佟芃芃的形象，画了不少出名的油画作品，这些作品算是他艺术道路上最辉煌的阶段了。

他给老婆画的《小演员》在1985年青年艺术展上拿了铜奖，最后拍卖卖了1475万。画里头，杨飞云仔细琢磨老婆的一举一动，用了好多不一样的颜色，把佟芃芃那种特别的气质给展现出来了。

《小演员》火了之后，杨飞云也跟着出了大名，艺术圈里的人都知道他和佟芃芃的那段情史，也都清楚他对佟芃芃爱得特别深。

上世纪的中国绘画界真是啥风格都有，抽象啊、写实啊，各有各的样。但要说到写实画，杨飞云这人就不得不提，而说到杨飞云，佟芃芃的名字也是紧跟着就冒出来了。

杨飞云和佟芃芃经过多年的相处，彼此之间已经心有灵犀，无需多说什么都能懂对方。他把佟芃芃在日常中的样子，看成了一种特别的美，就像艺术一样。

他给佟芃芃打造了一首叫《北方姑娘》的作品，里面的形象充满了东方韵味。她穿着手工扎染的红色裙子，头上裹着鲜艳的头巾，这些装扮把佟芃芃的民族特色展现得淋漓尽致。

在这幅画里，杨飞云把北方姑娘这个群体的特色展现得淋漓尽致。通过画中的佟芃芃，我们仿佛看到了所有北方姑娘共有的、经久不衰的美丽。

杨飞云特别有一套，他总能发掘出佟芃芃身上那种不一样的美。特别是在佟芃芃怀孕那会儿，她原本就有的那种古典韵味，不光没减少，反而还多了一份当妈妈的温柔光芒。

跟杨飞云相处了这么多年，他的热情一直没减。记得那天，太阳高挂，佟芃芃脸上的笑容特别灿烂，就像小孩子那种纯真无邪的表情，真的打动了这位艺术家的心。

他拿起画笔，又给老婆画了一幅新作，名字叫《纯净之恋》。

画里的佟芃芃，跟以前那个青涩的样子大不相同，她眼神柔和地看着杨飞云。旁边是他们爱情的小果实，那份神圣的母爱，通过杨飞云精心刻画的每一笔，清楚地展现在每个人的眼前。

画里的佟芃芃，跟以前咱们认知里的北方大妞可大不一样。现在的她，身份变了，成了妈，还是杨飞云心里头最爱的那个人。她不再是大家常规觉得的那种漂亮，但杨飞云对她那一瞬间的心动，却被他捕捉下来，永远留在了画布上。

杨飞云一辈子都在琢磨那种既简单又实在的艺术，他画画时不太爱画那种气势磅礴的大场面，反而喜欢把一个个小人物画得活灵活现，让人叫绝。

与此同时，杨飞云今天的成就离不开他对艺术长久且执着的热爱。他并非那种天生就才华横溢的画家，而是一路摸爬滚打，碰到了不少给他指路的贵人。

老爸给他开了蒙，老师给他指了路，同学之间互相学习进步，但最关键的是老婆佟芃芃给他的精神支柱。在艺术上，他们心有灵犀，配合默契，但更重要的是，佟芃芃给了他心灵上的巨大震撼。

没有深刻的体悟，就创作不出细腻的艺术品。现在，已经68岁的杨飞云还在艺术的道路上持续钻研。人的能力有限，但绘画的可能性无穷，能通过画作触动更多人，是杨飞云内心最大的期盼。