✅1）早期（2015 - 2019 年）：题型较为固定，通常包含名词解释、简答题、论述题等。例如 2015 年有填空题、简答题、论述题；2018 年有单项选择题、名词解释、简答题、论述题等。

✅2）中期（2020 - 2023 年）：题型在原有基础上有所调整，增加了判断题等新题型。如 2020 年有选择题、判断题、名词解释、简答题、论述题、赏析题；2022 年有单项选择、填空题、判断题、简答题、论述题；2023 年有填空题、选择题、判断题、简答题、论述题。

✅3）近期（2024 年）：题型进一步变化，出现了新题型，如书法临摹、书法创作、艺术管理相关文章写作、美术相关绘画创作等

艺术理论基础概念：历年真题中均有涉及，如艺术的本质（如 2015 年考查艺术本质的学说）、艺术分类（如 2016 年考查视觉艺术和空间艺术分类）、艺术形象（如 2018 年名词解释艺术形象）、艺术语言（如 2016 年、2017 年名词解释艺术语言）、艺术风格（如 2016 年、2018 年、2024 年名词解释艺术风格）等。

艺术创作相关：包括创作过程（如 2015 年、2022 年、2024 年考查艺术创作过程的阶段）、创作心理（如 2020 年考查艺术创作中的心理活动，2023 年考查艺术创作心理）、艺术家素质修养（如 2017 年、2018 年、2019 年简述艺术家应具备的素质修养）等。

艺术鉴赏与批评：如艺术鉴赏过程（如 2017 年、2018 年、2020 年论述艺术鉴赏阶段）、艺术批评（如 2015 年、2017 年、2018 年、2020 年、2024 年涉及艺术批评相关内容，包括定义、功能、形态等）。

艺术发展相关：涉及艺术起源学说（如 2017 年名词解释劳动说）、艺术流派形成（如 2017 年、2022 年简述艺术流派形成原因或方式）、艺术继承与创新（如 2015 年、2018 年、2020 年、2023 年论述艺术继承与创新关系）等。

艺术作品分析：常以具体作品为例进行考查，如对绘画作品（如莫奈《日出・印象》在 2020 年赏析题中出现）、文学作品（如张继《枫桥夜泊》在 2022 年填空题中涉及）、戏剧作品（如费穆《小城之春》在 2023 年选择题中出现）等的分析，考查艺术作品的风格、特点、艺术功能、层次结构等方面。

一、题型分布

1.名词解释：这部分主要聚焦于艺术学概论中的关键概念。像 “建筑艺术”，它考查我们对建筑这一实用艺术形式的理解，包括其审美特征、功能等；“艺术批评” 则需要我们明确其定义、作用以及不同的批评形态等；“意境” 作为中国古典美学中的重要范畴，对其内涵、特点及在艺术作品中的体现要精准把握；“艺术风格” 涉及到艺术家独特的创作风貌以及不同风格形成的原因等。例如，真题中可能会直接让解释这些概念，这就要求我们对教材中的概念定义、举例等内容非常熟悉。

2.简答题：涵盖了艺术学的基础理论知识。比如 “文化与艺术的关系”，我们要清楚文化如何影响艺术的发展，艺术又如何反映文化内涵；“表情艺术的特征”，需从音乐、舞蹈等表情艺术形式中总结出其共性特征，如抒情性、表演性等；“艺术创作的过程” 则要熟知从艺术体验、构思到传达的完整流程及每个阶段的重点。这些题目需要我们在理解的基础上，有条理地阐述知识点。

3.实践题：根据专业方向差异出题。书法方向的临摹与创作，临摹要求我们准确把握经典书法作品的笔法、结构、章法等，创作则检验我们对书法艺术的理解和个人风格的展现；中国画、油画、美术教育方向的双人速写，考查我们对人物动态、比例、构图等的把握能力以及快速捕捉形象的能力。这部分充分体现了对考生专业实践技能的重视。

4.论文写作题：分值颇高，一般要求考生结合所学知识和实际情况进行论述。例如可能会让我们就某一艺术现象、理论问题或与专业相关的话题展开深入探讨，像 “谈谈你对当代艺术市场发展趋势的看法” 等。这需要我们具备较强的逻辑思维、知识整合和文字表达能力。

二、参考书目

主要参考彭吉象的《艺术学概论》（第五版，2019 年）。这本书是备考的核心，其中的艺术本质、艺术分类、艺术创作、作品、鉴赏等内容都是出题的重要来源。我们要深入研读教材，理解其中的理论框架和知识点细节，对书中的案例也要有所了解，以便在答题时能够灵活运用。

三、出题特点✨

1.基础知识与深度理解并重：一方面，会直接考查基础知识，如概念的定义等；另一方面，简答题和论文写作题等又要求我们对知识点有深入理解，能够从不同角度进行分析和阐述，而不仅仅是简单记忆。

2.全面考查能力：既关注专业理论知识的掌握，又注重写作能力和专业实践水平的检验。通过不同题型的组合，全面评估考生是否具备成为一名合格艺术研究生的素养。

3.热点结合：部分题目会结合当下艺术领域的热点动态出题。比如，当某一艺术展览引起广泛关注或某一新兴艺术形式兴起时，可能会在题目中有所体现。这就提醒我们在备考过程中要关注艺术时事，积累相关素材，以便在答题时能够结合热点进行分析，展现自己对艺术发展的敏锐洞察力。

4.开放思考鼓励：存在一定比例的开放式题目，没有固定答案，旨在鼓励考生发挥自己的独立思考和分析能力。例如在论文写作中，对于一些观点的探讨，考生可以根据自己的理解和研究提出独特的见解，只要逻辑合理、论证充分即可。

5.题型创新趋势：从 2024 年真题可以看出新题型不断涌现，如书法临摹、创作以及专项答题训练等。这意味着学校对考生专业素养的考查更加多元化和全面化，我们需要不断适应这种变化，提升自己的综合能力。

四、真题分值分布示例（以 2024 年为例）

在 2024 年真题中，直接来自《艺术学概论》的分值为 25 分，其中名词解释每题 2.5 分，简答题每题 5 分；剩下的 125 分是创作和论文部分，创作根据小方向不同题目有所不同，共 50 分；大论文一题，共 75 分。这清晰地显示了各部分题型的分值比重，我们在备考时要根据分值合理分配时间和精力，确保在每个部分都能发挥出最佳水平⏱️。

扎实掌握教材：对《艺术学概论》进行全面、深入的学习，建立知识体系框架，理解并牢记重要知识点。

多做练习：针对不同题型进行专项练习，提高答题技巧和速度。特别是对于实践题，要加强日常训练，提升专业技能。

关注热点：养成关注艺术领域热点的习惯，积累相关案例和观点，以便在答题中灵活运用。

培养写作能力：多读优秀的艺术论文，学习其写作思路和论证方法，同时多进行论文写作练习，提高自己的文字表达和逻辑思维能力。

灵活应变：鉴于出题规律可能会有所变化，我们要保持开放的学习心态，不断提升自己的综合素养，以应对各种可能出现的题型和题目要求。

宝子们，了解了成都大学艺术构思考研的出题规律后，就朝着目标努力吧！相信自己，你一定可以上岸的！