华夏丹青,自魏晋以来,皆以笔墨为天宪,以气韵为圭臬。傅氏抱石,应运而生,挟西洋之熏风,承东瀛之遗绪,于二十世纪画坛独辟蹊径。其画作若寒潭印月,虽清光可掬,终有浮云蔽日之憾;似幽谷鸣泉,虽天籁自成,未免曲径通幽之失。今试以六朝骈俪之体,探其画艺三昧,析其得失两途,虽未尽玄奥,庶几可窥门径。





夫山水之妙,首在气韵。傅氏运笔如飞,挥毫似电,山石皴法别出心裁。观其《潇湘暮雨图》,墨气淋漓若巫山云雨,笔锋凌厉似吴钩出鞘。然细察其间,但见斧劈之劲,未得披麻之柔;多呈劈斫之势,少存积墨之厚。东坡论画云:"出新意于法度之中,寄妙理于豪放之外。"傅氏之新意可谓粲然,而法度之传承实有未逮。
章法六法论画,经营位置乃其枢要。傅氏构图常作奇崛之态,或取斜角之势,或现倒悬之险。《江山如此多娇》巨制,云海蒸腾似蛟龙起陆,群峰耸峙如剑戟排空。然其布局多取日本浮世绘之透视,少循郭熙"三远"之法。石涛有言:"搜尽奇峰打草稿",傅氏之奇峰虽奇,终非中土血脉所化。
意境中国山水,贵在可游可居。傅氏画境,时有异域情调暗涌。《赤壁图》中惊涛裂岸,非苏子泛舟之江月;《听泉图》里松风谡谡,异倪迂洗心之幽涧。此等意境,正如唐人评王维"诗中有画,画中有诗",然傅氏诗中多杂东瀛俳句之韵,画里时见浮世绘影之痕。董其昌论南宗北宗,傅氏或可另立"海外宗"欤?
设色水墨为上,本为画道正宗。傅氏独辟蹊径,敢以重彩入山水。《丽人行》中罗绮生辉,金碧交映;《湘夫人》里云霞明灭,丹青焕彩。此等设色之法,颇似日本琳派遗风,与恽南田没骨之法殊途。张彦远云:"运墨而五色具",傅氏则反其道而行,虽得绚烂之极,终失冲淡之旨。
传承画道如禅,须有衣钵相传。傅氏早年临摹石涛,然仅得狂态,未获神髓;中年参悟梅清,但取奇峭,不承雅正。观其《九歌图册》,虽云师法陈洪绶,然人物造型已染竹久梦二之风。此正如韩愈论文:"师其意不师其辞",傅氏之于传统,可谓师其形而遗其神者矣。
创新然则抱石破墨,自有开宗立派之功。其独创"抱石皴",若乱麻披散,似急雨敲窗,一扫四王末流之陈腐。《待细把江山图画》长卷,笔走龙蛇,气吞河岳,真可谓"当其下手风雨快,笔所未到气已吞"。此等创新魄力,正如徐渭泼墨,八大变形,皆艺术史转折之关键。
鉴藏今观傅画市场,价值连城,赝品迭出。然真迹神采,自非凡品可拟。昔项元汴鉴画,必察气韵骨法;安岐论书,首重血脉精神。傅氏真迹墨色沉厚处若古鼎凝翠,飞白轻灵处似寒潭鹤影。至若题跋钤印,尤见匠心:其"往往醉后"闲章,非徒戏语,实乃解衣磅礴之自况。
比较若置傅氏于画史长河,较之黄宾虹之浑厚华滋,则显峭拔有余而蕴藉不足;比诸张大千之瑰丽多姿,又见奇崛过之而法度稍逊。然其融会中日之尝试,恰似林风眠调和中西,皆二十世纪艺坛独特风景。正如陶渊明采菊东篱,王摩诘雪中芭蕉,皆在似与不似之间得大自在。







呜呼!艺海无涯,创新为楫;传统如岳,继承作基。傅氏抱石,挟东瀛新风,破千年窠臼,其胆识可佩,其才情可钦。然正如韩干画马,虽得骨相,未全神骏;李邕书碑,虽具风骨,稍逊晋韵。今之论者,当以史家之眼,观其破立之功;以哲人之思,察其中外之变。庶几不负先贤探索之苦衷,亦开后来者进取之通途。