最近的一个热搜榜单,确实让人有些意外。
《封神》的导演乌尔善在微博上的账号在一夜之间关闭了所有参与者。
涵盖了所有的演员、主要创作者以及电影的官方微博。
关注列表的数量从1000+直接降至0。
这一举动迅速激起了网民们的热烈讨论。
许多人推测,导演可能想要关闭某个角色,但又担心过于明显,所以直接澄清了问题。
也有相当数量的人代替了导演的角色,表达了他们的心痛。
自从电影首次亮相,众多演员成为焦点,各种流言蜚语和热搜榜单层出不穷。
对于那些还在忙碌地准备接下来的两部续集的导演而言,不觉得疲惫是可以理解的。
索性离开社交媒体,全心投入到电影制作中。
这几年来,娱乐行业的混乱状况持续上升而未见减少。
随着时间的推移,明星大瓜的受欢迎程度逐渐超越了电影本身所引发的讨论。
当然了,这样的情况并不是仅限于内娱。
近期,隔壁的韩国电影导演陷入了一片混乱之中。
我内心深处渴望能制作出一部出色的电影,但却经常受到外界因素的打扰。
这究竟发生了什么事情?
今日,鱼叔想要分享关于它的事情——
《蜘蛛网》这部作品
거미집
这部电影的主角是被誉为「韩国国民影帝」的宋康昊。
那张似曾相识的大饼脸,其表演技巧简直无可挑剔。
其他的演员同样引人注目。
林秀晶是继全度妍后,第二位两度入选三大影展的韩国女演员。
近几年,吴正世凭借其作品如《恶鬼》和《小小姐们》等,逐步赢得了越来越多的关注和人气。
郑秀晶成为了另一个偶像转型为演员的实例。
金知云导演的出现,更增加了人们的期望。
以往的电影作品,如《看见恶魔》、《死不张扬离奇失魂事件》和《蔷花,红莲》等,都让观众深刻体验到了他电影中鬼才的真实面目。
其风格独特而诡异,不走常规路线。
这一次,《蜘蛛网》把故事的焦点集中在了电影产业上。
宋康昊在剧中扮演了一位导演,名为金导演。
新作品《蜘蛛网》是在不久之前完成拍摄的。
尽管如此,他始终沉浸在恶梦之中。
我梦见自己仍在参与那部电影的拍摄,并对其结尾感到不甚满足。
因此,他决定对剧本进行重新编写,并打算重新拍摄其结局。
他认为,经过改编的电影具有载入史册的可能性,是他职业生涯中的巅峰之作。
然而,重新制作一部已经完成的电影,无疑是一个巨大的挑战。
导演实际上是无法主导的。
不只是剧组、演员和制片厂受到了重拍的冲击,审查制度也受到了影响。
稍等一下,进行审核?
韩国的电影也接受过审查吗?
确实如此,这个故事的背景是建立在1970年代的。
那段时间是韩国电影面临最为严格审查的阶段。
金导演询问了一遍,但每一次都遭遇失败,他得到的回答都是一致的:
「既然已经拍摄完毕,你还打算重新拍摄吗?」
「如果不能通过审查,那就不能进行拍摄。」
幸运的是,制片厂的领导之女美度,洞察到了金导演内心的想法。
阅读完剧本之后,她立刻决定为金导演提供这方面的帮助。
共同追求永恒的成就!
然而,这仅仅是重拍过程中遇到的首个难题。
紧接着,一系列未曾预料到的问题接连出现。
整个拍摄过程仅持续了两天时间。
如何安排演员的出场时间已经变成了一个主要的议题。
女主角意识到第二天的电视剧拍摄可能会受到延误,于是立刻决定放弃。
美度无法忍受,径直走上前去与她展开激烈的冲突。
幸运的是,剧组成员迅速介入,避免了事情进一步恶化。
更令人头疼的是,这位演员再次成为焦点。
最初,女主角总是身体状况欠佳,感觉不太好。
男主角透露给导演,是他背叛了女主角,并导致她怀孕了。
甚至金导演的脸上也流露出深深的无奈:
「你为何持续地有出轨的行为。」
出乎意料的是,女主角后来再次公开了自己的身份:
这个孩子还有其他的身份。
现在是男主角崩溃的时候了。
审查团队突如其来地发起了攻击。
为了应对意外揭露的审查人员,金导演一时间陷入了混乱。
你愿意与他们进行理性的对话吗?
不可以,没有理由可以说,也没有时间。
索性,将审查员灌得酩酊大醉并关押起来。
还有那些事务繁忙的投资者老板。
闲暇之余,我在片场闲逛,看到正在拍摄的电影时,我并没有多加询问。
索性直接坐了下来,周围的人都为他提供了美味的食物和饮料,偶尔还会给出一些评价。
这也使得金导演和他的团队感到愤怒但又不敢发声。
逐渐地,整个拍摄现场逐渐失去了控制。
从最初追求艺术的极致完美,转变为一出充满混乱和荒诞的戏中戏。
金导演所经历的种种,也使得银幕之外的所有电影制作人和观众在笑的同时,感到深深的痛苦。
《蜘蛛网》最引人入胜的部分,无疑是其背后的故事背景。
在1970年代,这一时期在韩国电影的历史进程中起到了至关重要的作用。
在那个时期,韩国正经历经济的快速增长,与此同时,电影产业也遭受了相当大的冲击。
在朴正熙的独裁统治时期,实施了非常严格的文化审查机制。
自1962年开始的这十几年里,《电影法》经历了五次修订。
推动电影审查变得越来越严格,最后使得韩国的电影产业完全受到了监管。
回顾1960年代的历史。
你会注意到,那是韩国电影历史上的一个黄金时期。
在那个时期,韩国电影在数量和质量方面都取得了巨大的进步。
特别是在1969年,全国的电影制作数量达到了233部,吸引了1亿7800万的观众前来观看。
直到2005年,这一纪录才被刷新。
此外,这也是韩国电影界早期涌现出众多大师的时期。
例如,杰出的导演金绮泳。
他的标志性作品《下女》为奉俊昊后来创作《寄生虫》提供了重要的创作灵感。
此外,《蜘蛛网》这部作品也向其表示了敬意。
然而,到了1970年代,局势急剧恶化。
由于对剧本和电影的双重审查,韩国的电影产业遭受了严重的衰退,甚至面临破产的风险。
在1969年到1976年这段时间里,观影的人数从1.78亿骤减到不足三分之一。
每人平均观看的影片数量从每年的5、6部减少至1.8部。
幸运的是,仍有一群电影制作人对韩国的电影并没有放弃。
然而,摄影的过程变得更加困难。
正如电影《蜘蛛网》里的金导演所展现的。
重新拍摄,完全不能仅仅依赖商议。
完全是通过欺骗演员、误导领导和欺骗每一个人来实现的。
他们甚至还得采用锁紧门不让人离开的强硬策略。
这一系列的行为再次揭示了当时韩国电影制作人所面对的实际情况。
金导演所面临的困境足以让众多电影制作人深感共鸣。
面对众多的制约因素,他并未选择放手。
他的行为更像是一个疯狂的人,渴望将脑海中的画面转化为摄像机捕捉的片段。
他那疯狂的思维和不寻常的行为,也逐步触动了其他人的心。
这种转变显然也预示了1970年代之后韩国电影界的进步。
每个人都有勇气面对挑战,并最终创作出超越时代的杰作。
此外,这部电影也展示了当时韩国电影在内容上的演变。
由于审查的影响,韩国的电影种类显著减少了。
现实主义的电影已经逐渐消失,而动作和爱情电影则逐渐成为了主导。
另外,由于存在过多的劣质粗糙产品,其整体品质也急剧下滑。
金导演独自在餐厅用餐时,却受到了路人的讥笑。
从这可以明显看出,当时的公众对低俗的爱情电影并不看好,这也导致了导演的声誉急剧下滑。
最后,金导演勇敢地对自己的剧本进行了修订。
故事的结尾被修改为,女主角背叛并杀害了男主角及其家人。
在那个时代,这种女性的形象可以说是前所未有的。
果不其然,这一新的结尾取得了巨大的成功。
事实上,在那个时期的韩国,确实有相当数量的导演在巨大的压力下制作出了令人震惊的优秀电影。
例如,在1975年,河吉钟导演了电影《傻瓜们的行进》。
这部电影以一批大学生作为核心人物,深刻地表达了他对当时韩国社会的同情和反抗。
特别是男主角选择跳海结束生命的那一幕,代表了「梦想在真实生活中被完全打破」。
不夸张地说,《蜘蛛网》中的故事反映了那个时代韩国电影产业的真实面貌。
所呈现出来的不仅是当前的困境,还包括那遥远的、充满希望与微光的地方。
可能是由于《蜘蛛网》的内容与韩国的历史紧密相连,所以在豆瓣上,它的评价相对普通。
在我的观点中,与金知云导演和宋康昊之前的创作相比,这部电影并不能被认为是最出色的作品之一。
然而,如果要评价这部电影完全没有优点,那也是不公正的。
作为一名电影爱好者,鱼叔在这部影片里确实体验到了许多令人惊喜和感动的时刻。
在这部影片里,金导演为了实现他梦寐以求的结尾,仿佛受到了某种魔法的影响。
在梦境中,我梦见自己正在拍摄电影,而当我醒来时,我还在忙于编写剧本。
即便是在拍摄现场,他也会随时失去理智,即便是火灾也要坚持拍摄。
这样的决断力和心态,即使不能制作出高质量的影片也是困难的。
鱼叔在观看电影的时候,不由得联想到现实世界中也存在很多与他有相似之处的导演。
以杨德昌为例,他是众所周知的“片场暴君。
当谈到电影拍摄时,他在现场经常说的一句话便是:
「那个人别再露面了,明日也别再见到他。」
最为人们所知的事件,是在《牯岭街杀人事件》中发生的。
某一天,杨德昌突如其来地将张震叫到了道具仓库,不仅要求与他一对一的决斗,还希望张震能够站在壁上反思过去。
这一事件让14岁的张震受到了相当大的惊吓。
半个小时之后,张震才返回进行拍摄,因此产生了电影中小四在山东被谋杀的场面。
尽管这听起来有些令人难以置信,但不可否认的是,正是这些导演对电影创作的深沉热情,使得观众能够欣赏到一部接一部的优秀作品。
重新回顾之前提及的乌尔善的取关事件。
直到现在,我们还不清楚导演为何会采取这样的手法。
然而,鱼叔却认为这实际上是件好事。
身为一名导演和编剧,我们应当避开纷繁复杂的公众舆论,全心投入到电影创作中。
每当黑泽明编写新电影的剧本,他都会为了避开外部的打扰,与他的核心团队在旅馆里待上好几个月。
每当奉俊昊完成一部新的电影,他都会迅速地进入一个封闭的创作阶段,持续地进行构思、编写剧本和拍摄工作。
进行创作,始终是一种非常纯粹的活动。
问题的核心是,要维持这种纯真,实际上是这个世界上最具挑战性的任务之一。
整篇文章已经写完。
内娱完了,电影圈完了