期待了这么久的《胡同》，终于开播了。但一口气看了六集，却越看越让人失望。

这种失望，首先要说的，就是制作真的太粗糙了。

在还没开播的时候，《胡同》就标榜自己是“年代大剧”。

十几个老戏骨坐镇，又挑在国庆前夕开播，《胡同》的野心不可谓不小。

提到年代大剧，就不可避免地要提上半年热播的《人世间》。

这部剧从剧情，到角色，还有演员的演技，更甚至服化道以及后期制作，都可以说是无一不精。

用最质朴的镜头，聚焦了小人物在时代洪流里的变迁，质朴与厚重，是这部剧最大的看点。

拍年代剧，历史的厚重感，时代的沉淀感，角色的代入感，都是必须要呈现出来的。

如果没有呈现到位，那这部剧无疑已经失败了一半。

《胡同》里的第一个篇章，把故事放在开国大典前夕的老北京。

怎么体现北京这座老城的底蕴和烟火气，怎么拍出老北京历经战乱，百废待兴的破碎感。

又怎么演出老北京人在战乱下的苦，以及面对政权更迭的彷徨，还有挑起生活的市井气。

都是这个篇章最难攻克的一部分。

但很显然，《胡同》拍得并不好。

从城市的建筑，到街道的陈设，还有商贩的扎堆，都能看出导演想努力地拍出老北京的味儿。

但没有经过精心雕琢、用心做旧的服化道，你越是这样堆出来，“演”的成分就更明显。

尤其这样“新”的服化道，配上后期的滤镜，让整部剧看上去很有违和感，就像某位观众评论的，“影楼味”十足。

就拿这段早餐戏来说，你乍一看，的确烟火气很足。

热气腾腾的早餐摊子，熙熙攘攘的人群。还有商贩间的交头接耳，让整个画面看上去，不仅有市井味，更有老街坊之间的人情味。

可如果把镜头放慢，看街道刻意摆出来的陈设，看商贩干净的袖口，以及他那不甚熟练的捶打动作。

再去看那些碗，桌子，就连地上的积雪，都透露出一股“演”的痕迹。没有生活的质感，全是演戏的道具味。

对比《人世间》道具的精心打磨，《胡同》输得不是一点半点。

但让人失望的不仅是制作水准，还有主演的演技。

在年代戏里，演技最出圈的，往往都是那些有阅历，也有演技沉淀的老戏骨。

就拿《人世间》来说，丁勇岱和萨日娜等人的演技可以说是“润物细无声”，却又入木三分。

没有大起大落，犹如涓涓细流。但精湛的演技，又让每一个表演，都演到了观众心坎上。

质朴又真实，细腻又有张力。让观众看了，共情力十足。

老戏骨们虽然是演技看点，但年轻演员因为稚嫩，因为朝气，也是年代剧中并不可少的一抹亮色。

年轻演员只要演得到位，要想出圈并不难。但很显然，《胡同》里的赵露思，还是让人失望了。

从出道到现在，赵露思一直游走在偶像圈里。所以，她的这张偶像脸，要演正剧其实是有硬伤的。

但作为她从业生涯的第一部正剧，很多观众，包括笔者在内，都希望看到赵露思的突破。

所以尽管不看好，但也充满了期待。

结果一口气刷完六集，看下来的只有一言难尽。在《胡同》这部剧里，赵露思的演技，有三大致命的硬伤。

第一个要说的，就是台词问题。

赵露思的台词问题，实际由来已久。咬字不清楚，断句没有侧重。说一两句台词，可能还觉得问题不大。

但台词一多，赵露思的问题就暴露得淋漓尽致了。

赵露思的台词功底，不说在实力派演员面前，毫无招架之力。就连同为年轻偶像演员的侯明昊，也是不能比的。

除了台词吐字问题，赵露思在台词上还犯了一个致命错误，就是口音。

她在剧里饰演的田枣，是个地道的北京女孩。但赵露思的台词，却没有任何“京味”。

同为一个胡同，实力派演员们一口一个京片子，到了赵露思这，就满满的违和感了。

第二个要说的，就是眼神问题。

评判一个演员的演技好坏，很多时候不需要台词，更不需要肢体语言，仅仅靠眼神就能细品出来。

赵露思的眼神戏，在拍远景的时候，问题还不明显。但镜头一旦变成特写，她的眼神就成败笔了。

双眼无神，目光涣散。

像是没有睡醒，也像是无法聚焦。不要说眼里有戏了，就连正常的眼神交流，那也是没有的。

演《星汉灿烂》如此，到了《胡同》还是如此。

最后要说的，就是赵露思对角色的错判。

在剧里，田枣是一个充满苦难性的角色。但她的苦难，却是被一层坚韧、乐观的外衣包裹住了。

不仅如此，田枣这个角色在我党的教化下，在街坊邻居的关怀中，她有成长线，也有救赎历程。

所以这个角色看起来简单，却也有她的复杂性和多面性。

但赵露思驾驭这个角色，用的却是她演偶像剧的方式。

拿《星汉灿烂》里的程少商和《胡同》里的田枣放一起，可以说完全看不出差别。

这种感觉，在看赵露思的哭戏就更明显了。

干嚎式的哭戏，配上略微情绪化的台词，放在偶像剧中，也勉强可以说是中规中矩。

但放在正剧里，却是怎么看，怎么出戏啊。

说了这么多，《胡同》有亮点吗？

有，就是胡同里的那些“三教九流”。

在《霸王别姬》里，程蝶衣师傅说过一句话，就是“咱们都是下九流，谁也别嫌弃谁”。

这个“下九流”，才是《胡同》第一篇章的最大看点。

胡同里卖牛肚的贵叔，日子过得紧巴。每天起早贪黑地出摊，才能换来一家老小的勉强温饱。

这样的一个小人物，在时代面前，微不足道。在大人物面前，更微不足道。

但就是这样的一个小人物，在面对胡同里失去父母的田枣和煤核这两个孤儿时，却是多有照拂。

今天塞一个饼子，明天塞一个油墩子。

小人物的质朴与温情，在这个角色身上体现得淋漓尽致。

饰演贵叔的演员，是一个熟面孔，叫房子斌。在《人世间》里，他也饰演了被权利腐蚀的警察龚维则。

从龚维则这个角色也能看出，演员实力不俗。他在《胡同》里饰演的贵叔，戏份不多，却让人印象深刻。

小人物身上的“怯”，以及干起活来的麻利劲，都被他拿捏得非常到位。

戏份不多，却还能让人记住，这个演员的功底可见一斑。

胡同里除了贵叔，还有索谦和僮筱亭。

索谦的祖上是贵族，正宗的“旗人”。

因为这个出身，混了半辈子。

结果时代变了，他就成了“弃儿”。

没了贵族身份，没了家产，又没有生活技能。只能靠蹭吃蹭喝，蒙混过日子。

喜欢的女人在妓院，连见一面，都要跟老鸨说尽好话。

那打满补丁的绸缎掛，就像是索谦的这一生。富过，贵过，但现在这一身补丁，让他的出身成了一个笑话。

而僮筱亭，是个伶人。

这个角色身上，有很多程蝶衣的影子。

大红大紫过，富过，也体面过。但时代一变，他这个曾经轰动一时的“角儿”，也成了时代的弃儿。

这两个角色身上，都有旧社会的烙印。一个是沉迷于往日荣光的落魄旗人，一个是想重现京剧荣光的落魄伶人。

操着一口地道京片子的俩人，面对新社会，都出现了“水土不服”。

他们身上，都有一种小人物，面对历史车轮的无能为力。

角色看似是喜的，但剖开外壳，里面却是掺了血泪的。

这两个角色看似无足轻重，实际却是第一篇章里的重头戏。

怎么把人物的气质诠释出来，这是最难的。但看两位演员的“京片子”，还有举手投足间的气韵，当真是无可挑剔。

尤其索谦这个角色，演员把角色身上的“混”，还有无能为力，都支楞在那一身打满补丁的绸缎掛里了。

看完了这三个“下九流”的角色，再来看赵露思饰演的女主，是不是更能看出差距了？