两个“脱离时代的怪人”,
用快门写情诗。
你知道当代爱情的三大杀手嘛?
吃鸡抢人头、前女友点赞、还有男友镜头里1米2的柯基式全身照。
海边奔跑酷似悟空拜师;

起跳瞬间定格成了贞子;

穿个汉服恰似奈何桥留影;

社交平台上,躺着无数被拍成“外星人”的姑娘。
直到一对“最会拍情侣照”的夫妻刷屏,全网这才顿悟——原来真正的情侣照,是能把女友拍成文艺复兴油画。

Elle May和Christian的每一张照片,都美得像是电影的剧照。
生活细碎,万物成诗。
他们用镜头,定格时光里的温柔碎片。
01以胶片为媒创造了70亿分之一的奇迹一个是长发如海藻,爱穿一袭亚麻长裙,脸如安妮海瑟薇一般拥有电影高级质感的美女。

▲ Elle May
一个是穿着西装打着领带,有纹身的雅痞文艺绅士。

▲ 右为Christian
那一年,Elle May凭借着时尚的穿搭、高级的摄影照在社交媒体上火得一塌糊涂。


Elle May不仅是摄影师,也是自己的模特,在她的镜头里,你能读出所有关于女性美好的词汇。

洒脱、明媚、自由、肆意、天然、安宁......

她的每张镜头都很有故事感,那种美不止在于五官和形体,更是灵魂在闪光。

这样明媚的女性,令悉尼艺术圈“怪咖”Christian怦然心动。
两人互动频繁,情愫暗生。
一开始,他们交流拍摄经验,合作室外采风,成为好友。

合作拍摄时,Elle负责构建场景,Christian则用光影为其镀上灵魂。

3年后的一个清晨,Elle在暗房冲洗照片时突然抬头:“我们什么时候结婚?”
Christian放下镊子:“就今天。”

爱的发生不是一瞬间,而是凝结在捕捉彼此美妙的每一天。
没有盛大的筵席,没有计划和算计,他们成了彼此人生中永恒的摄影师。

博尔赫斯曾说:“在广袤的宇宙中,两个灵魂的相遇,是概率的奇迹。”

若以数学计算,这概率不足70亿分之一。
但世界总愿为某些人创造例外——
Elle May和Christian Watson用镜头将这七十亿分之一的奇迹,凝练成无数帧被光与爱浸润的画面。

向世人证明了,灵魂伴侣的相遇,或许是一场命中注定的艺术创作。
02用摄影定格浪漫也用它愈合伤口
婚后,夫妻二人更是用镜头证实里什么叫世界上最甜蜜伴侣。
他们的合影从不刻意摆拍,却总能让观者窥见灵魂共振的涟漪。
那是街角咖啡店里彼此相望的目光;

是海浪打湿你的裙裾,而你如一尾欢快的游鱼;

是Elle高举的双臂化作盛开的马蹄莲,“她是我永远向彼岸扬起的帆”;

是雨滴如星群坠落,而你是我近在咫尺的可触碰的星河;

他蜷在沙发读保罗·策兰,晨光将他手中的咖啡杯镀成琥珀;

她赤脚踩过地板的瞬间,尘粒在光束中悬浮如星云。
原来,日常是最高级的蒙太奇。

他们的生活也有一种电影般的抒情氛围与怀旧色调,暖棕色,复古风。
温暖和含蓄,像极了黎戈的文字:
“我们都困在巨大又琐屑的生活里,我们都爱惜具体而微小的幸福。”


但时光不可能永远是光亮,2022年,Elle在怀孕第12周流产。
去医院的路上,Christian形容:“那条下坡路长得像被拉坏的胶片,而折返时的上坡,连空气都凝固成冰。”

“我们的孩子没有了。”
但生活仍要继续,他带她重回初遇的墨尔本海岸。
海鸥展翅、沙滩松软,阴翳也许能被海风裹挟而去;

山顶浮光跃金,风吹过我们的画板,吹不走描下的爱情与风景;

他们去山川湖海,掠过的鸟,路过的风,无一不是最好的倾听者。

晨起雾霭,白露沾衣,她永远守护着她的背影;

秋草离离,动物雀跃,自然治愈他们,他们治愈彼此。

Elle曾说:我不会梦想买房、升职或富有。
她只珍惜所有的当下,珍惜片刻,那些在宇宙时空里再也不会重来的瞬间。
和心爱的人在海滩上肆意奔跑,看着你放怀地笑,仿佛整个世界都被温柔包裹。

他们的生活似是油画的复活,时光在他们的镜头里仿若停滞一般。

海水染上金黄,你只是微笑着向我走来,就足以动人心魄;

天地如此辽阔,为的,也许就是让有爱的人尽情相拥;

他们开着老爷车兜风,躺在车厢里享受阳光的沐浴;

他们带着图册,穿山越海,依画指山;

命运会给热爱生活的人更多的温柔,Elle再度迎来了新生命。
这一次,他们喜获双胞胎。
双胞胎出生后,他们的创作从二人世界扩展为四重奏。

潮声依旧重复着亘古的节奏,却多了四串足印在浪尖写童话。
相机捕捉的不再只是雾色里的拥吻,还有孩子熟睡的面庞。

清晨的阅读被小宝贝们的嬉戏打断,“小猫的故事”替代了诗篇。

夜晚的烛光晚餐让位于山间的篝火,手牵手,他们共赏星空的璀璨。

他们用镜子倒映孩童的脸,似一条永不断裂的丝线,用爱将所有时空串起。

海草与枝叶织就的画框,沙粒化作时光的印记,定格着每一个瞬间。

她踏碎的浪花惊起一群海鸥,羽翼掠过之处,风把婴儿的胎发编织成珍珠色涟漪。

双胞胎降临之后,从此她的照片里,都增加了几分身为母亲的力量与光辉。
爱情的甜蜜,光影的交错,咖啡香中的叮当声;
亲情的温馨,拥抱的温暖,孩童眼中的好奇光芒;

细雨的缠绵,大海的壮阔,飞鸟与风的和鸣。
那些被捕捉的爱与欢欣,都抵得过人生的一万次孤寂时。

Elle曾说,直到她和Christian结婚,都觉得一切都不切实际,像一场梦。
昔日书中曾言,“人生如梦,亦或如实。”
在Elle与Christian的世界中,梦与实已经交融在一起,绘就了一幅幅触手可及的诗意生活。

有人问如何定义他们的爱情,Elle翻开相册:暴雪中依偎的两人,雪花冲淡轮廓,紧扣的十指却愈发清晰。
正如Christian在采访中所说:“我们用胶片对抗时间,结果发现,真正不朽的是爱本身。”

他们的作品让当代人重新理解爱情影像——不必是精修九宫格,可以是显影盘里浮动的记忆,是故障相机留下的光斑。
是爱人的一颦一笑,都能成为经典的定帧。

是家庭的一枝一节,都成为可流传的静物写真。

因为有爱的滤镜,一切美都有了形体,愈加迷人。

或许下次为拍照争吵时,该学的不是构图技巧,而是像他们那样——
把镜头变成抚摸对方灵魂的手。
咖啡杯沿的雾气、洗衣篮里纠缠的衣物、争吵时发红的耳垂……这些琐碎褶皱里藏着的,才是爱情真正的根系。
正如潮汐从不在意自己是否被完美记录,它只是永恒地、笨拙地、一遍遍拥抱海岸。
而爱,何尝不是如此?(匠心之城)